История Романа Авдюшина (Рома «Арамис») и Мелании Авдюшиной (Мила на Луне) кажется какой-то анахроничной и оттого невероятно живой. Это союз, где любовь, брак и творческое продюсирование сплелись в единый узел, сопротивляющийся внешним обстоятельствам. Роман, известный в музыкальных кругах как «Арамис», сегодня совмещает роль поэта и продюсера с суровой реальностью фронтовой жизни, доказывая, что искусство не знает границ, даже если эти границы прочерчены линией огня. Мила на Луне, чьей искренностью и камерным звучанием уже проникаются слушатели, становится голосом этого союза — голосом, который предпочитает шепот крику. Их творчество — это диалог между мужчиной, закаленным опытом и войной, и женщиной, которая через инди-рок находит путь к самой себе. Мы поговорили с этой парой о том, как сохранять близость на расстоянии, создавать музыку в эпицентре событий и почему искренность — это главный вызов современности.
Роман, вы находитесь в зоне боевых действий, но при этом продолжаете активно продюсировать проект «Мила на Луне». Как вам удается переключать сознание из «режима выживания» в творческий процесс, требующий максимальной концентрации и тонкости вкуса?
Роман: Ой, если честно, сам не знаю. Я даже на то, чтобы ответить на Ваши вопросы, не знаю, откуда нахожу силы. Вот уже поздний вечер, а я ещё до восхода солнца ушёл на боевую задачу и вот только вернулся. Успел только написать Милане, что живой вернулся.
А вообще здесь у меня Мила постоянно в голове, каждую свободную минуту я думаю о ней и о том, как реализовать ту или иную идею. Я продолжаю работать: общаюсь с радиостанциями, с медиа, с артистами, продумываю фиты, развитие проекта. И не только «Мила на Луне» — есть и другие проекты. Но именно этот — самый важный для меня.
Не только потому, что Милания сама по себе мне очень дорога, но и как для продюсера. Это очень интересный опыт, и я вижу колоссальный потенциал у этой девчонки.
И при этом сейчас такая обстановка, что особенно остро ощущается ценность всего, что мы делаем. Хочется оставить после себя память — о себе, о ребятах, с которыми мы рядом.
Поэтому я стал ещё активнее заниматься релизами, в том числе в рамках проекта A.Lab. Он сейчас пополняется новыми именами, ребята делятся своим творчеством — и для меня важно, чтобы это не осталось внутри, чтобы это услышали.
Наверное, именно это и даёт мне возможность переключаться, потому что это уже не просто работа. Это необходимость.
Мила, ваш творческий псевдоним звучит мечтательно и немного отстраненно, в то время как музыка — это предельно откровенная исповедь. Как вы сами определяете жанр, в котором работаете сейчас, и насколько сильно на него повлиял ваш супруг и продюсер?
Милана: Благодарю за столь интересный вопрос. Я с детства любила рок: вместе с отцом мы постоянно слушали музыку, я росла на таких исполнителях, как AC/DC, Pink Floyd, Kiss и т. д. Со временем я начала слушать и русскую музыку — меня всегда больше цепляет смысл песен. Свою отдушину я нашла в таких исполнителях, как «Три дня дождя», «Тринадцать карат» и Aikko, и в похожих артистах. Меня зацепил их посыл, смысл — это стало мне очень близко, а позже и вдохновило на моё творчество, потому что то, о чём поют эти исполнители, очень откликается в моей душе. Поэтому как такового жанра у меня нет, я просто записываю свою душу, а потом превращаю это в песню, но сама позиционирую себя всё же как инди-рок-исполнительница.
Роман, вы прошли путь от сольного артиста к продюсеру. В чем принципиальное отличие в работе с Миланой по сравнению с вашим предыдущим опытом продюсирования? Где проходит грань между «муж-жена» и «продюсер-артист»?
Роман: Честно говоря, я ожидал, что этот вопрос прозвучит.
Мы с Миланией изначально договорились: работа — это работа, а семья — это семья. И стараемся это не смешивать.
Но при этом с ней с самого начала всё строилось немного иначе, чем с другими артистами.
Если в работе с кем-то я могу быть жёстким — требовать, настаивать, где-то повысить голос, если человек не выполняет задачи или выбивается из графика, — то с Миланией у меня другой подход.
Я знаю особенности её характера, понимаю её внутреннее состояние, и поэтому изначально отношусь к ней более бережно. Если я вижу, что ей тяжело, или она сама говорит, что ей нужна пауза — я даю это время. Без давления.
И здесь дело не только в том, что она моя жена — мы стали семьёй уже в процессе. Скорее наоборот: именно такой подход к ней как к человеку и стал основой всего.
Для меня она — очень особенный артист. Искренний. Настоящий.
И я всегда хотел помочь ей реализовать то, что у неё внутри есть.
Наверное, грань всё-таки проходит по уважению.
Как продюсер — я вижу, куда нужно двигаться.
Как муж — я чувствую, когда нужно остановиться.
И важно не перепутать одно с другим.
Милана, вы часто сталкиваетесь с обсуждением разницы в возрасте между вами и Романом. Как вы реагируете на этот общественный резонанс и почему, по вашему мнению, люди до сих пор так болезненно воспринимают союзы, основанные на синергии и общих целях, а не на цифрах в паспорте?
Милана: Возрастные различия в отношениях — будь то личных или профессиональных — часто вызывают бурные обсуждения в обществе. Я, как и любой другой человек, сталкиваюсь с таким общественным резонансом, и моя реакция заключается в следующем:
1. Признание и понимание. Я понимаю, что общественное мнение формируется на основе стереотипов и предрассудков, которые существуют в обществе. Возрастная разница может восприниматься как нечто нестандартное, и люди склонны искать объяснения, которые вписываются в их привычные рамки.
2. Вместо того чтобы поддаваться давлению общественного мнения, я стараюсь сосредоточиться на реальной сути. Главное — это синергия, общие цели, взаимопонимание и уважение. Если эти компоненты присутствуют, то цифры в паспорте уже не так заметны.
Почему люди до сих пор болезненно воспринимают союзы, основанные на синергии и общих целях, а не на цифрах в паспорте? Я думаю, есть несколько причин: социальные нормы и стереотипы. Общество на протяжении многих лет формировало возрастные рамки. Эти стереотипы часто транслируются через культуру, образование и личный опыт.
Публичная жизнь и повышенное внимание. Когда речь идёт об артистах и их продюсерах, существует стереотипное мышление, и я не вправе переубеждать людей, что может быть иначе. Что люди могут просто понимать друг друга и быть «на одной волне», несмотря на возраст.
Роман, в ваших текстах — «Пустая земля», «Муромцы», «Когда меня не станет» — отчетливо считывается фатализм. Насколько эти песни являются фиксацией того, что вы видите вокруг себя каждый день, а насколько — вашим личным предчувствием?
Роман: Наверное, это всё невозможно разделить.
То, что я пишу — это и есть то, что я вижу вокруг себя каждый день. Эти песни не придумываются специально, они скорее фиксируются.
Какие-то образы, фразы, состояния — они просто остаются внутри, и в какой-то момент становятся текстом.
Конечно, в этом есть и личное. Когда ты долго находишься в такой обстановке, начинаешь по-другому чувствовать время, по-другому относиться к жизни.
Появляется понимание, что всё может закончиться в любой момент. И это не какая-то драматизация — это просто факт, с которым ты живёшь.
Наверное, отсюда и появляется то, что со стороны может восприниматься как фатализм.
Но для меня это не про «предчувствие конца».
Скорее про честность.
Про попытку зафиксировать то, что есть сейчас — без украшений, без иллюзий. Это касается всех песен, есть эмоция, мнение, видение и я его озвучиваю.
Чтобы это осталось.
Мила, ваш сингл «Эмо-девочка» стал своеобразным манифестом проекта. Что для вас стало главной точкой входа в музыку — желание самовыражения или потребность «вылечить» внутренних демонов через звук?
Милана: Мой сингл «Эмо-девочка» никогда мной не позиционировался как желание самовыразиться. В этой песне я лишь с ноткой самоиронии рассказала свою подростковую историю, поэтому я больше склоняюсь к потребности «вылечить» своих внутренних демонов через звук. Хотя вопрос достаточно интересный и своеобразный, отвечу, что я просто спела небольшую историю — свою и многих других — о подростковой жизни и поиске себя в этом мире.
Как технически строится ваш рабочий процесс? Роман, расскажите, как вы удаленно курируете запись вокала или сведение, находясь в условиях, где стабильная связь — это зачастую непозволительная роскошь?
Роман: Процесс на самом деле выстроен так, чтобы работать даже в нестабильных условиях.
Понятно, что постоянной связи нет, поэтому многое держится на заранее выстроенной системе. Мы заранее обсуждаем концепцию трека, настроение, подачу, референсы. Я максимально подробно объясняю, что именно нужно по вокалу — по эмоции, по интонации, по деталям.
Милана записывает вокал у себя и отправляет мне материал, как только появляется возможность. Иногда это не один-два дубля, а целый набор вариантов, из которых мы уже собираем нужное состояние.
Дальше я либо сам работаю с этим материалом, либо подключаю людей, которым доверяю по сведению и аранжировке. Всё это тоже контролируется удалённо — через правки, комментарии, голосовые, иногда буквально по секундам разбираем трек.
Это не самый быстрый процесс, но он рабочий.
Наверное, здесь многое держится на доверии и на том, что мы оба понимаем, какой результат хотим получить.
Многое зависит от моих задач здесь на фронте. Когда было чуть больше свободного времени и стабильная связь я садился за ноутбук и работал. Сейчас же в основном идет уже наработанный материал. Когда я приезжал в отпуск мы писали аранжировки, записывали вокал и т.д. теперь работаем с этим материалом.
И даже несмотря на условия, в которых я нахожусь, процесс не останавливается. Просто становится чуть сложнее — но не невозможным.
Роман, в апреле у вас выходят сразу два фита — с DJ N€MO и A.Lab. Это эксперимент или попытка выйти за рамки привычного инди-рока? Планируете ли вы пробовать себя в электронной музыке?
Роман: Честно говоря, я когда это слышу — про «эксперимент» или «выход за рамки» — у меня внутри немного не так это ощущается.
Я когда-то сам занимался электронной музыкой, работал диджеем в ночном клубе. Это не какая-то новая территория для меня, это скорее возвращение к тому, что уже было в моей жизни, просто в другом состоянии и с другим опытом.
То, что мы делаем с DJ N€MO — это по сути пересечение разных подходов. У него своя история, у меня своя. И это не про жанр ради жанра, а про то, как из разных миров собрать одно звучание, которое будет работать по смыслу и по эмоции.
Что касается A.Lab — по сути это очень близко к тому, что я всегда делал. Это творческий союз, объединение, где я собрал вокруг себя единомышленников — в том числе фронтовиков, ребят, чьи тексты рождаются в окопах. И моя задача — помочь этим голосам зазвучать, довести их до слушателя. Мы делаем одно общее и, как я считаю, очень нужное дело.
К экспериментам мы всегда открыты. И Мила уже принимала участие в записи нескольких моих песен. Сейчас я предложил ей записать ещё две работы, которые немного отличаются от того, что она делает обычно, но по содержанию они про то, что мы сейчас переживаем. Думаю, эти песни найдут отклик у девчонок, которые ждут своих парней, и у ребят, которым важно чувствовать, что их ждут дома.
Плюс я сейчас работаю над тем, чтобы у Милы появился фит с кем-то из артистов, которые ей действительно близки по духу. Веду переговоры, обсуждаю условия, варианты сотрудничества.
Я знаю, что ей нравятся такие исполнители, как «Три дня дождя», «МУККА», «NЮ», «КСБ music» и многие другие в этом направлении. И у меня есть как контакты их команд, так и личные связи с некоторыми ребятами — не сказать, что мы близко дружим, но нормально общаемся, делимся идеями, состояниями, творческими историями.
И я знаю, что многие из них открыты к совместным работам. Тем более что творчество Милы действительно откликается — её искренность чувствуется, и мне об этом ребята не раз говорили, они её слышали, они её знают.
Так что эта история тоже постепенно движется в сторону реализации.
Мила, ваш голос описывают как «тихий, но настойчивый разговор». Сложно ли сохранять эту интимную, камерную подачу в индустрии, которая требует эпатажа и «громких» хитов?
Милана: Описание моего голоса как «тихий, но настойчивый звук» мне очень близко и даже тронуло, потому что именно эту мысль я и пытаюсь донести через свою музыку. Сложно ли сохранять каменную, интимную, камерную подачу в индустрии? Я отвечу так: сложно. Но с другой стороны, у меня нет как такового образа. Я везде остаюсь собой. Конечно, в наших реалиях людям нужен эпатаж и хайп, но у меня свой путь — без пустых звучаний и бессмысленных слов. Я просто рассказываю свои истории через песни, и если они откликаются людям, значит, я делаю всё правильно.
Роман, для вас продюсирование — это способ передать свой опыт, который вы не можете реализовать в сольном творчестве, или способ достичь своеобразного «бессмертия» через проекты, которые вы курируете?
Роман: Если честно, у меня это работает немного в обратную сторону.
Я не эстрадный артист и никогда им не стану — и это не про какие-то ограничения, просто про внутреннее ощущение себя в музыке.
Раньше мне действительно было проще написать песню и отдать её другому артисту или лейблу. Это был такой рабочий процесс: написал, реализовал, передал дальше.
Но потом что-то начало меняться.
Появились песни, которые я уже не мог ни отдать, ни «упаковать» как продукт для кого-то другого. Они стали слишком личными. И в какой-то момент я понял, что единственный честный способ донести их до слушателя — это сделать это самому.
И при этом продюсирование никуда не делось и не ушло на второй план. Наоборот — это то, что мне всегда было близко и дорого. Все проекты, которыми я занимаюсь как продюсер, — это в первую очередь то, что мне действительно откликается, что я чувствую своим.
По сути, сейчас это два параллельных потока: есть личные песни, которые я вынужден (в хорошем смысле) проживать сам, и есть продюсерские истории, где я помогаю звучать другим.
И одно другое не заменяет, а просто дополняет.
Как вы разрешаете творческие конфликты? Бывают ли моменты, когда «Арамис» как продюсер имеет диаметрально противоположный взгляд на трек, чем Роман — любящий муж?
Роман: Чтобы было понятно, я никогда не давлю на Милану.
И дело не в том, что теперь она стала моей женой, так было всегда. Бывало, что я заказывал аранжировку, мастеринг, получал со студии готовый минус, но Милана говорила: «Мне кажется, это не подходит, хочу иначе», и я ей говорил: «Ок! Заказываем по новой, вот контакты, созванивайтесь с аранжировщиком, решайте, ищите. Это твоя песня, и я хочу, чтобы она звучала так, как ты её чувствуешь».
Сейчас немного поменялось, Милана полностью доверила мне аранжировки к новым песням. Мы записали, если не ошибаюсь, 4 минусовки, нам обоим нравится новое звучание, посмотрим, как будет дальше. Мы чувствуем друг друга, и когда мы работаем вместе, находясь в одном помещении, это намного все упрощает, так же было с обложками для песен. Мы сели вместе и стали рисовать, и нам кажется, получилось круто!
Мне на самом деле интересно, как ответит на этот вопрос Милана, вдруг я чего-то не замечаю.
Милана: Роман очень грамотно на все ответил. Но со своей стороны скажу: да, иногда конфликты присутствуют, куда без них, у каждого творческого человека свое видение. Но в этом мне с Романом повезло, мы действительно очень близки в творчестве и понимаем то, что другой пытается донести, у нас очень хороший творческий союз, да, я стала Роме больше доверять своих песен, и он действительно чувствует, что я пытаюсь объяснить, и это, как по мне, очень здорово и важно. Но у меня вредный характер, и иногда я могу попсиховать, если мне не нравится, как звучит. Творческие люди такие, уж извините. Но Рома легко находит компромисс, и конфликт быстро решается.
10 апреля у Милы вышел новый сингл. Расскажите подробнее об этой работе: какую историю, какой нерв вы вложили в этот релиз?
Милана: 10 апреля у меня вышел новый сингл «Не вывожу». Появился этот сингл еще в моем подростковом возрасте, и, по сути, это была моя первая песня, но почему-то она вышла не первой. В этой песне я просто описала состояние своего психического расстройства и то, как с ним живу уже много лет. Я думаю, многие, кто знают, что такое депрессия и другие псих. расстройства, меня прекрасно поймут и услышат. Спасибо.
Роман, представьте, что завтра наступит мир. Изменится ли вектор вашего творчества, или вы навсегда останетесь в эстетике поэта-воина, фиксирующего правду жизни?
Роман: Если честно, я не думаю об этом в категориях «останусь» или «перейду в другую эстетику».
То, что сейчас пишется, — это не выбранный образ и не роль. Это просто отражение того, в каких условиях ты находишься и что через себя пропускаешь. Поэтому, если условия меняются, естественно, меняется и форма высказывания.
Если завтра действительно наступит мир, то изменится всё: ритм жизни, ощущения, внутренняя температура. И музыка тоже неизбежно станет другой. Наверное, появится больше воздуха, больше личных, спокойных историй, может быть, меньше этой внутренней остроты, которая сейчас присутствует.
Но при этом я не думаю, что я когда-то «сниму» с себя то, что прожито. Это не костюм, который можно повесить в шкаф. Это просто опыт, который уже внутри, и он всё равно будет звучать — в той или иной форме.
Я не вижу себя как «поэта-воина» или в какой-то фиксированной роли. Я вижу себя как человека, который фиксирует то, что с ним происходит. И если завтра это будет мир — значит, я буду фиксировать мир.
И, наверное, самое важное — не потерять честность. Не важно, о войне это или о спокойной жизни.
Что для вас обоих является главным мерилом успеха проекта «Мила на Луне»? Цифры стримингов, профессиональное признание или сообщения от слушателей, для которых ваша музыка стала терапией?
Роман: Лучше всего на этот вопрос ответит Мила, я коротко от себя. Цифры, публикации в СМИ, ротации на радио скорее нужны мне как продюсеру, чтобы показать артисту результат нашей совместной работы. Показать, что получится, что мы идем в верном направлении. И для меня самое ценное — это блеск в глазах Миланы.
Милана: Для меня является главным мерилом успеха проекта «Мила на Луне» это в первую очередь найти людей, кто поймёт меня, а я тем самым пойму их. И когда мне люди говорят, что твой трек откликается мне в душе, это наивысшая степень победы. Но не буду лукавить, конечно же, мне, как и любому артисту, хотелось бы найти свою постоянную аудиторию, а для этого, конечно же, нужно выкладывать посты, процессы и общаться со своими слушателями, важно быть им некой поддержкой и на своем примере показать, что из всего есть выход и со всем можно справиться, если у тебя есть те, кто тебя понимает и кому ты не безразличен. Главное — верить в себя и помнить, что за чёрной полосой всегда будет белая, а за проливным дождем — радуга.
Глядя на ваш сложный, но вдохновляющий опыт, какой главный совет вы могли бы дать молодым парам, которые решают соединить личные отношения и бизнес в творческой сфере?
Роман: Я бы, наверное, начал не с бизнеса вообще.
Потому что в таких историях важно не то, в какой вы сфере работаете вместе, а то, что между вами происходит как между людьми.
Любовь — она не про рамки, не про возраст, национальность или какие-то внешние вещи. Это просто состояние, которое либо есть, либо его нет. И если вы на одной волне, если то, что вы делаете вместе, реально приносит вам обоим радость — это уже очень сильная основа.
В творческих профессиях это, может быть, ощущается ещё острее. Потому что мы все немного «сдвинутые» в хорошем смысле — каждый по-своему видит мир, по-своему его чувствует. И иногда кажется, что тебя сложно понять.
И вот когда рядом появляется человек, который не просто терпит это, а разделяет твой способ чувствовать — это огромная ценность.
Но при этом важно не забывать про простые вещи: уважение, честность, открытость. Не бояться быть собой до конца и давать другому человеку право быть собой. Со всеми странностями, резкостью, эмоциями — со всем, что есть.
И, наверное, самое главное — это ощущение безопасного пространства. Когда ты можешь сказать всё, что у тебя внутри, и тебя не обесценят, а услышат.
Если это есть — всё остальное уже можно выстроить.
Спасибо за уделённое нам время! Желаем дальнейших успехов во всех ваших начинаниях!
Ссылки на социальные сети Романа авдюшина (Рома “Арамис”)
Сайт – avdushin.com
ВКонтакте – https://vk.com/avdushinmusic
Одноклассники – https://ok.ru/group/avdushin
Telegram – https://t.me/avdushinmusic
YouTube – https://www.youtube.com/@RomanAVDUSHIN
TikTok – https://tiktok.com/@avdushin
Rutube – https://rutube.ru/channel/35630955/
VKvideo – https://vkvideo.ru/@avdushinmusic
Ссылки на социальные сети Миланы Авдюшиной (Валиева) (“Мила на луне”)
ВКонтакте – https://vk.com/mila_na_lune
Телеграм канал – https://t.me/Mila_Nalune
Ютуб канал – https://youtube.com/@МилаНаЛуне
Карточка музыканта – https://vk.com/artist/milanalune
Яндекс музыка – https://music.yandex.ru/artist/24888062
