Он называет себя не просто артистом, а человеком, который прошел путь от ранней потери родителей до поиска своего голоса в индустрии. Спорт воспитал в нем дисциплину, а музыка стала единственным способом высказаться. Сегодня Araskul — резидент лейбла Induction Records и яркий участник проекта «Мультижанр», где он доказывает: двенадцать лет «в игре» — это не просто срок, а фундамент для чего-то большего. В преддверии долгожданного нового релиза мы поговорили с артистом о том, как превратить личную трагедию в творческое топливо и почему для него важно оставаться собой даже на грани.
*Информация для подготовки вопросов взята с открытых интернет источников.
Ты часто упоминаешь, что в музыке ты уже «двенадцать лет». Если оглянуться назад, в тот момент, когда ты только начинал, каким ты был и что бы ты сказал себе тогдашнему, зная, что ждет впереди?
Я один раз упомянул о том, что в музыке 12 лет, это в моем треке «На грани». Если бы я вернулся сейчас в прошлое и смог поговорить бы с прошлым мной, то ничего бы не сказал. Потому что прошлый я бы не понял никаких нравоучений. Подростки никогда не поймут взрослых. Но рассказал бы о том, что какие-то поступки повлияли либо негативно, либо позитивно на нынешнее мое состояние, мол, запомни, что будет та или иная ситуация, после чего будут те или иные последствия.
После смерти мамы я вырос в многодетной семье у бабушки с дедушкой. Скажем так, были недопонимания с родными, и я очень часто убегал из дома. На улице связывался с дурной компанией. Вел «аморальный» образ жизни. С одной стороны спорт, с другой стороны уличная жизнь. Я уже тогда был на перепутье между добром и злом. Мое прошлое — это яркий пример того, что всё возможно, можно выбраться из любой ямы.
Сочетание спорта и музыки — это гремучая смесь. Как дисциплина, полученная в спортивном зале, помогает тебе в студийной работе и в соблюдении графика релизов?
Я бы не сказал, что музыка и спорт — это гремучая смесь. Я просто многогранен. В спорте я один, в музыке другой. В зале весело. С моими тренерами мы очень близко общаемся и постоянно ловим «ха-ха». Моим тренерам не нравится моя музыка. Говорят, что я «плачу» на битах. Но я просто не смешиваю музыку и спорт. У меня много друзей среди спортсменов. Есть даже спортсмены, выступавшие на очень высоком уровне в тех или иных дисциплинах.
В музыке у меня совсем другие люди, которые далеки от спорта, и я со всеми нахожу общий язык. Мне и с теми, и с другими удобно общаться. Спустя много лет я смог привить многим ребятам из музыкальной индустрии мысль, что со мной можно шутить, прикатываться, и то, что я спортсмен, не значит, что подтяну за слова или резко начну кого-то бить за что-то. Но опять-таки это не всем позволительно. Только тем, с кем близко общаюсь, а таких много: Артём (Soahr), Слипа (1sleepa), Кирилл Туман (TUMAN), Бабушкин пирожок (благодаря которому заблокировали на площадках наш самый популярный трек «Успокойся», он же известный под псевдонимом Young XS).
Кстати, «Бабушкин пирожок» — прозвище ему я придумал. Также с Москвы RUDESARCASMOV. С ним тоже близко общаемся и постоянно шутим между собой. Одним словом, я умею принимать на себя не только физический урон, но и словесную колкость.
В твоем творчестве чувствуется сильная эмоциональная нагрузка. Твоя жизненная история, связанная с потерей родителей, — это негласный стержень твоего творчества. Становится ли легче «выписывать» эту боль в тексты или она каждый раз переживается заново?
Да, я согласен, что моя музыка наполнена болью и она достаточно эмоциональная. Я не думаю, что каждый мой трек рассказывает о ранней потере родителей. Но их потеря — это одна из причин написания таких грустных треков. Мне легко дается писать такое, мне нравится такое писать, просто есть что сказать в таком жанре. Однажды мой тренер сказал, что я слишком много боли в прошлом перенёс, в связи с чем и музыка стала такой лиричной, больной и тяжёлой по эмоциональным моментам жизни. Кто знает, может, он и прав. Но я не думаю постоянно о маме, когда пишу музыку.
Твой трек «На грани» звучит как крик души. Что именно ты вкладывал в эту концепцию «на грани»? Это точка невозврата, край возможностей или что-то другое?
Трек «На грани» я написал, когда было куча проблем. У меня было долгов почти на 3 миллиона рублей. Плюс не было работы. В связи с моим прошлым сложно найти работу. В день, когда я написал этот трек, я вышел из зала голодным, завёл машину, думал, съезжу на заправку заправиться, и заодно в магазин куплю покушать. Приезжаю на заправку, а оплатить не могу, карта заблокирована, денег налички ни копейки, бензин закончился, есть охота, стало грустно. Я дотолкал машину до ближайшей парковки и пошел домой голодный. Без копейки денег сидел дома и фристайлом записывал трек «На грани», так он и появился. Я просто на тот момент очень сильно выгорел. Мне было плохо морально, чувствовал, что жизнь как будто роняет меня ниже некуда. Но, написав трек, я успокоился, лёг спать. Утром, проснувшись, поехал в банк и решил эту проблему.
Расскажи о сотрудничестве с 1sleepa. Как происходит ваш творческий процесс и почему именно его звучание ты считаешь идеальным для своих нынешних работ?
Если я расскажу о моём сотрудничестве со Слипой (1sleepa), то нас «посадят» — ахах, шутка. Наша совместная с ним работа происходит максимально легко и быстро. Я пишу текст, он делает бит, сведение и мастеринг делаем вместе. Но чаще всего записью и сведением занимается Артём Soahr (РАНЕН). Когда он занят, то звукорежиссёрские аспекты берём сами на себя. Там рассказывать особо нечего, я дотошный, вечно всем недовольный.
Слипа — лёгкий на подъём, быстро пишущий биты, делающий сведение и мастеринг. Что говорить, если Слипа за 3 дня недавно написал 30 треков с битами, сведением и мастерингом — это просто нереальный и мега талантливый парень. Я таких, как Слипа, творческих до мозга костей людей не встречал. Он музыкой занимается чаще, чем я кушаю, он живет этим, у него утро начинается с музыки и заканчивается обычно музыкой. Я реально считаю, что как битмарь он может войти в топ-3 лучших битмарей России.
Проект «Мультижанр» стал для тебя площадкой для раскрытия. Каково это — соревноваться с другими артистами, когда музыка для тебя — это не спорт, а исповедь?
Я бы не сказал, что «Мультижанр» стал для меня каким-то раскрытием. «Мультижанр» — это способ вернуться в музыку. Я перестал заниматься музыкой, перестал ходить на уроки по вокалу, перестал мечтать и думать, я был сломлен. Но тут появился «Мультижанр». Я сделал на первый раунд трек и сам себе сказал, что если пройду во второй, то напишу и на второй раунд трек. И сейчас я в 4 раунде — это полуфинал. И так получается, что благодаря «Мультижанру» я каждый месяц выпускаю новый трек. «Мультижанр» — это мой путь возвращения в систему, путь к возвращению привычки выпускать треки раз в месяц. Скажем так, благодаря этому проекту я возвращаюсь в музыку.
Трек «Мир после вчера» передает ощущение тотальных перемен. Ты чувствуешь, что «этот мир уже не тот» не только в глобальном смысле, но и в твоем личном восприятии реальности?
Трек «Мир после вчера» написан на 3 раунд «Мультижанра». У них было задание написать трек с названием «Мир после вчера». Просто мне везет, так как все темы, которые они предлагают для своих участников, они все удобны для меня, для человека, пишущего лирику.
Ты подписан на лейбле Induction Records. Как изменился твой подход к качеству материала и продвижению с момента вступления в ряды лейбла?
С момента вступления в лейбл качество музыки не изменилось. Но вот продвижение, согласен, первые рекламные деньги появились благодаря лейблу. До лейбла я не думал о рекламе или популяризации своей музыки.
Расскажи про свое сотрудничество с музыкантом Soahr, он же РАНЕН?
С Артёмом Soahr (РАНЕН) познакомились, когда я потерял студию звукозаписи, меня с ним Слипа (1sleepa) познакомил. Мы с ним хотели открыть студию под названием той, которая была у меня, так как она уже распиарена была в Омске. Это было лето 2022 года. Потом пересеклись в начале 2023 года, сделали совместный трек под названием «Казакша», но его так и не выпустили.
Потом решили исполнить мечту Слипы, мы объединились под творческим объединением «REHUB CLUB». Но все начали делать что-то свое: я в соло ушел, Слипа то продуктивен, то нет, один Артём до конца топил за наше объединение. Я участвовал в его альбоме «Алхимия» в качестве гостя, в нашем совместном с ним очень лиричном треке под названием «Осень», а также в нашей совместной работе с Rina Sonder в треке «Вода» и еще в релизе «Успокойся» с Young XS и GENVIR.
Но мы общаемся по сей день. Тёмыч помогает при записи, также помогает где-то что-то исправить в тексте. Он очень талантливый и продуктивный артист, очень стилёвую музыку делает. Да и по жизни помогаем друг другу, где-то по деньгам на ход ноги перехватить, где-то грустно и одиноко встретиться и посидеть в машине, по душам пообщаться, очень хороший и добрый парень.
Твои релизы варьируются от дерзкого «Эчпочмака» до глубоко лиричных вещей. Как ты балансируешь между желанием делать «качающий» контент и потребностью быть максимально искренним и серьезным?
Трек «Эчпочмак» был создан неожиданно. Кент один сказал, что у него есть припев и куплет, но больше написать не может. Я услышал бит, он мне понравился. Я написал текст фристайлом, записал его за минут 10–15, и вот оно — готово. Да, я просто делаю музыку, как мне по кайфу. Пока что по кайфу делать грусть, будет по кайфу писать веселое, буду делать веселое. Я не пытаюсь быть заложником жанра, я просто делаю то, что хочу.
В индустрии часто требуют от артиста «маску» — определенный имидж. Насколько сильно твой реальный характер отличается от того образа, который мы видим в твоих клипах и соцсетях?
Мне кажется, у меня в жизни «маска», но не в музыке. В музыке я настоящий! В жизни делаю вид, что веселый, и у меня всегда всё хорошо, даже когда плохо.
Что для тебя значит успех? Это стадионы и топ-чарты, или нечто более приземленное, например, признание тех людей, мнение которых тебе важно?
И то, и другое. Конечно же, стадионы и чарты — это круто, это признание, возможность жить, зарабатывая на любимом деле. А не работать где-то на заводе и потом ползарплаты вкидывать в музыку, которая тебе даже 50% потраченного бюджета не возвращает.
Если бы завтра у тебя появилась возможность записать коллаборацию с любым артистом (российским или зарубежным), кто бы это был и почему именно он/она?
Очень много артистов, с кем я бы хотел фитануть. Представьте пирамиду. Вот на самой вершине первые артисты — это Скриптонит, Pharaoh и Miyagi & Эндшпиль. За ними следом, с кем бы я хотел фитануть, — Егор Крид, Jamik, Принц, ну еще MACAN, наверное. Хотя Jamik мне больше нравится, но у MACAN мне нравятся сами тексты. Он неплохо играет словами, пишет крутые ударные и запоминающие строчки.
Ты прошел через ранние испытания, которые многих ломают. Какой совет ты мог бы дать молодым ребятам, которые сейчас находятся в похожей ситуации и ищут спасение в творчестве?
Более молодые и юные ребята, которые проходят те или похожие испытания, я вот что вам скажу! Живите полную жизнь, ни о чем не жалейте, но делайте все с умом. Делайте свое настоящее так, чтобы, смотря в будущее, вы могли бы подумать о том, что вас ждет что-то хорошее. Всегда можно потусить, можно отдохнуть, но умейте ставить цели и добиваться их. Оставайтесь людьми, в мире сейчас полно бездушных, безжалостных, жадных и завистливых людей. Оставайтесь светлым пятном в этом полном негатива мире. Добрых людей не меньше, чем злых. Учитесь человечности и состраданию. Без этого никак.
Каким ты видишь Araskul через 5 лет? Какую главную цель ты ставишь перед собой, чтобы однажды сказать: «Я добился того, чего хотел»?
Я не смотрю так далеко вперёд, я живу моментом, нынешним временем. Я не вижу Araskul через 5 лет. Но думаю, что он будет писать свою музыку как хобби и выпускать на площадки.
Моя главная цель — это заработок денег и создание семьи, всё как у всех. Ни больше ни меньше.
Спасибо за уделённое нам время! Желаем дальнейших успехов во всех ваших начинаниях!
Araskul ВКонтакте – https://vk.ru/araskul
Музыка Araskul на Яндекс Музыка – https://music.yandex.ru/artist/10334743
