С момента нашего последнего разговора в июле 2025 года рок-группа REALS не просто не сбавляла обороты – музыканты вышли на новый, «монументальный» уровень. Эти парни из Подмосковья, чей кэжуал-имидж и взрывная харизма уже успели завоевать сердца слушателей, теперь смело смотрят в прошлое, чтобы громче заявить о будущем. В конце осени они выпустили мощный хардрок-трек «Урок истории», вдохновленный залами Государственного исторического музея на Красной площади, и тут же угодили в плейлисты крупных пабликов. К тому же, состав команды пополнился новым участником, сыгран первый настоящий сольный концерт, а в копилку наград добавилась пара дипломов I степени. Сегодня мы снова общаемся с REALS, чтобы узнать, как им удается совмещать юношеский максимализм с серьезными историческими темами, что за необъяснимые явления происходят в историческом музее, и как новый, шестой участник изменил звучание группы.
Команда расширилась до шести человек, включая нового, 12-летнего гитариста ЯрославаСтроганова. Как это пополнение повлияло на вашу общую энергетику ина саунд: стало ли звучание «в два раза мощнее», как вы обещали?
Егор Михайлов, вокалист и гитарист группы: О да, ответ на оба вопроса. Благодаря своему яркому и еще по-юношески высокому голосу Ярослав открыл нам путь в каверы (например, мы уже уверенно можем исполнить «Беспечного ангела» Арии или «Фантом» Чижа) и, самое главное, принял участие в записи свежей песни в качестве основного вокалиста, но об этом чуть позже.
Трек «Урок истории»-это заметный шаг в сторону хард-рока. Что именно в истории России вдохновило вас на создание столь монументальной вещи, и как вы балансировали между серьезностью исторической темы и драйвом жанра?
Ярослав Строганов, вокалист и гитарист группы: На первый взгляд может показаться, что эта песня – дань моде на нео-патриотические песни, которая захлестнула нашу музыкальную индустрию. Но мы руководствовались своими мотивами: а) записать песню с убойной энергетикой и б) зафиксировать свое отношение к Дню народного единства. Вот это и вылилось в «Урок истории» с текстом, в котором перечисляются исторические факты, а все выводы слушатель делает сам.
Расскажите подробнее о визите в Государственный исторический музей. Какие эмоции и образы, увиденные в залах, стали питательной средой для написания «Урока истории»?И что вам показалось самым интересным в музее?
Платон Ильин, бас-гитарист группы: Подлинную древнюю историю нашей страны на самом деле мало кто знает. Исторический музей хранит, скажем так, саму древность. Львиная доля его экспонатов – это история России еще задолго до Петра. Изучение этих артефактов помогает понять вообще, «откуда есть пошла» наша земля, корни и причины тех или иных событий. Трудно передать эмоции от увиденных настоящих копий 15 века, надгробного камня с вовсе языческих времен или одежды, хранящей энергию давнего предка.
Вы упомянули о резком головокружении и слабости в одном из залов музея. Что это было, по вашему мнению? Как вы отреагировали на этот необъяснимый опыт, и повлиял ли он на ваше творчество или восприятие истории?
Никита Борчанинов, клавишник группы: В одном из залов с древними изваяниями и предметами быта у меня и у нашего барабанщика закружилась голова, резко наступила слабость. Всё это прошло уже через 10 минут, но ощущения были не самые приятные. Совпадение это или влияние каких-то сил — утверждать не могу, в зале правда было душно. Могу сказать только, что это усилило эмоции от посещения музея, не скажу, что в негативную сторону.
Трек «Урок истории» практически сразу после релиза попал в паблики вроде «Новая музыка 2025». Как вы считаете, что именно в этом треке (кроме очевидной энергии) зацепило алгоритмы и слушателей, которые ищут новую музыку?
Арсений Федорченко, барабанщик группы: Думаю, все же в основном работает связка хард-рока и героической тематики. Не стоит списывать со счетов запросы молодой аудитории, ведь даже на школьных дискотеках, плейлисты для которых формируют сами ученики, сейчас звучат патриотические песни. Мы не претендуем на роль нравственного ориентира, но сказать свое слово на эту тему тоже хотели и, надеюсь, получилось.
Ваш имидж описывают как «уличный кэжуал с рок-н-рольной харизмой». Насколько важно для вас оставаться «голосом поколения Z» через одежду и манеру общения, и как этот подростковый напор сочетается с более зрелыми темами?
Арсений Цокуров, гитарист группы: Вы удивитесь, но «голосом поколения Z» мы себя не считаем, более того, с момента формирования группы в апреле 2025 года прошло уже 7 месяцев, и за это время мы внутренне изменились. Судите сами: в апреле возраст группы был 12-15 лет, а в январе уже будет 13-16 лет. Будут возникать новые темы, новые образы, и, конечно, появятся новые песни, как мне кажется, они будут совсем не детскими.
В 2025 году вы выиграли два конкурса от арт-центра «ART-LIFE» (сначала «Овации» с песней «Девчонка из соседнего класса», затем «Магию талантов»с песней «Лето»). Что делает ваши авторские песни привлекательными для жюри?
Егор Михайлов: Мы на месте жюри еще не были. Наверное, искренность. Мы не изменяем главному принципу группы REALS – быть настоящими, такими, какие мы есть на самом деле. У нас есть проблемы – мы о них поем. У нас появляются достижения или новые идеи – они тоже обязательно найдут воплощение в песнях. Если жюри нам «верит», значит, мы заслуживаем победы. И говорить об этом открыто – это тоже искренность.
В уходящем году вы побеждали в онлайн-фестивалях, а осенью выступили также на благотворительном фестивале #ПоЛюбви в клубе «Цеппелин №5». Насколько сильно отличается отдача от живого выступления от участия в онлайн-конкурсе?
Ярослав Строганов: Сами мы признаем только «живые» выступления! Только они отвечают на вопрос «А зачем, собственно, мы вообще занимаемся музыкой?». Подарить энергию публике и получить аплодисменты и крики одобрения взамен – это цель творчества. Поэтому, когда мы подавали заявки на онлайн-конкурсы, мы на победу не рассчитывали, ведь мы не могли гарантировать, что с экрана наша энергия дотянется до жюри. Дотянулась. Значит, мы движемся в правильном направлении, но выступать всегда надо вживую.
Ваши продюсер Дмитрий Михайлов и директор Анна Грищенко получили благодарственные письма. Насколько важна поддержка взрослых в управлении группой, учитывая ваш юный возраст? Что это дает команде, помимо организации?
Платон Ильин: Прежде всего, у молодых людей нет таких ресурсов, как у взрослых. Нам приходится рассчитывать только на себя, на свои силы и энергию. Сейчас для каждого из нас в приоритете учеба и планомерное формирование своего профессионального трека. Поэтому на организацию репетиций, написание музыкальных партий в нотах, поиск мест для выступлений и даже ремонт инструментов у нас просто нет времени. И тут на помощь приходят руководители. Только в такой связке можно добиться успеха.
Не так давно вы отыграли свой первый сольный концерт в школе. Есть ли у вас сейчас волнение перед «живыми» выступлениями?Что нужно, чтобы волнение не мешало хорошему концерту и как «влюбить» в себя публику с первых аккордов?
Никита Борчанинов: Мы сыграли свой первый «сольник» на 45 минут в школе, в которой учимся мы с Егором. И вначале это было волнительно вдвойне: а вдруг что-то пойдет не так – завтра снова идти в эту же школу и общаться с одноклассниками. Но выступление прошло отлично – нас поддерживали, и песни мы пели по-настоящему «народные», плюс 4 из 5 наших авторских песен, как оказалось, наши одноклассники уже знали. Поэтому даже с шероховатостями нас приняли позитивно и благодарили за концерт.
27 декабря вышла ваша новая песня «С новым годом!» Вам не кажется, что новогодних песен слишком много и все они похожи друг на друга?
Арсений Федорченко: Я не согласен, все хорошие новогодние песни мы с вами знаем буквально наизусть – от «Дискотеки Авария» до «Маленькой елочке холодно зимой». Здесь работает точно такой же закон, как и во всей остальной популярной музыке: запоминающийся мотив + искренний текст + хороший продакшн + мощное продвижение = успех. Новогодняя тематика – это лишь частный случай. На тему Нового года еще не всё придумано!
Учитывая успешные релизы и победы 2025 года, какие самые смелые цели вы ставите перед собой на следующий год –новые жанровые эксперименты, большие концерты или, возможно, первый полноценный альбом?
Арсений Цокуров: Надеюсь, что будет и первое, и второе, и третье, и даже «компот». Главный итог года уходящего – это то, что мы появились и выпустили 5 песен. Ну а что касается прогнозирования будущего – это занятие неблагодарное. Надо зафиксироваться в той точке, где мы есть. И пока есть это «мы», нужно заниматься любимым делом и получать от него удовольствие. И тогда альбомы, концерты и успех придут сами собой.
Спасибо за ваше время. Желаем вам успехов и новых достижений в новом году!
