Татьяна Начарова, известная под своим творческим псевдонимом Nacharovna. Её путь от ярких побед на телепроектах, включая вирусный дуэт с певицей Ёлкой, до глубокого погружения в авторское творчество и выпуска сингла «Исповедь» — это история о поиске своего истинного голоса и смелости делиться им с миром. Мы пообщались с Татьяной, чтобы поговорить о её музыкальной философии, о том, как рождаются песни, и почему «Исповедь» стала для неё самой важной работой на сегодняшний день.
*Информация для вопросов взята с официальной группы Вконтакте и Творческой биографии
Ваш путь в музыке отмечен участием во многих крупных проектах: от “Звезды” и победы на “Тавриде АРТ” до полуфинала “Новой Волны” (2025). Как каждый из этих конкурсов, включая телепередачу «Доброе утро на Первом», формировал вас как артиста, и какой опыт оказался наиболее ценным для вашего становления?
Каждый этап был последователен и вполне логичен, поэтому, думаю, любой конкурс, проект и даже выход на сцену влиял и продолжает влиять на меня. У них есть общая черта: «случайность и внезапность попадания» туда и проверка на готовность оперативно собраться с силами и выдать весь бэкграунд в коротком выступлении по максимуму.
На «Звезду» попала, найдя каким-то чудом флешку на отборочном туре (у меня не было, а без неё не пускали на прослушивание).
На «Ярче звезд» подала заявку за компанию с коллегами. В итоге прошла до съемок лишь я…
На «Новую волну» пришла в качестве группы поддержки для подруги, и ребята сагитировали рискнуть: попросить жюри уделить время в конце основной программы.
Конкурсы учат тому, что всему свое время: и проявлять себя, пока это запечатлевают на экране, и «схватывать» обратную связь экспертов, и принимать «лавры» с критикой. И почувствовать, когда самое время мчать дальше на волне эйфории после участия в чем-то новом для себя. Люблю эту фразу за её глубину.
Шоу “Ярче звезд” стало для вас настоящим прорывом, подарив колоссальный отклик от зрителей. Как изменилась ваша жизнь после участия в этом проекте, и насколько ощутима была поддержка публики, которая знала вас как победительницу выпуска?
С огромной теплотой вспоминаю тот период! У нас была очень дружная команда, конкуренция была здоровой, и участники, и члены жюри поддерживали «точность попаданий» в образы артистов. Мне достался образ певицы Ёлки: его выбрали среди моих пародий на певиц Максим, Наташи Королёвой, Кэти Топурии и Лолиты при отборе. Я рада, что на монтаже эфира оставили мои слова благодарности членам жюри.
Когда я узнала, кто будет «судить», мне стало очень радостно быть услышанной! Я люблю творчество каждого артиста комиссии (Дарья Блохина, Марина Кравец, Иван Абрамов, Алексей Чумаков). Это мастера перевоплощений и личности с многогранными талантами. После «Ярче звезд» история с пародиями не закончилась. Сейчас в интернете набирает популярность видеорубрика «ОНЛАЙН-КАРАОКЕ С ПОДРУГОЙ», где я пою голосами звезд. Какие-то видео стали вирусными. Но самый вирусный ролик был сделан опять же волей случая. Летом 2024 года во время гастролей со своим коллективом «Кабаре Синема» я спела дуэтом с Ёлкой.
Расскажите подробнее о том судьбоносном вечере, когда вы решились спеть дуэтом с Ёлкой. Что именно подтолкнуло вас подойти к сцене в тот момент, когда произошли неполадки со звуком, и какие чувства вы испытывали, когда охрана пропустила вас, а зал поддержал?
Это был еще один показательный момент, когда я поняла, что нередко самые важные решения принимаются в считанные секунды. Мы выступали на одной площадке, только наш выход был позже. Я слушала концерт Лизы в зрительном зале. Когда пауза в связи с ремонтом техники затянулась, я поняла, что все не просто так. И когда Лиза спросила зрителей: «Ну, что мне еще расскажете?», я подошла под поддерживающие реплики зрителей из компании, которые знали о моем участии в «Ярче Звезд». Даже охрана сопротивляться не стала, пропустила. Лиза взяла меня за руку, и я поняла, что волнуемся мы обе. Этот живой момент объединил двух таких разных, но в чем-то похожих артисток.
После публикации ролика мне написала команда Елки и поблагодарила за проявленную смелость и трогательность исполнения. Мне пришла в голову мысль, что, возможно, я однажды предложу певице авторский совместный дуэт. Наверное, сейчас это тоже воспринимается как что-то невероятное, но тот случай доказал, что чудеса случаются при труде, услышанной интуиции и добрых помыслах!
Ролик с вашим дуэтом и Ёлкой набрал около 10 миллионов просмотров. Как этот вирусный успех повлиял на вашу аудиторию, и что для вас значила письменная благодарность от команды Ёлки за это совместное исполнение?
Благодаря ролику я поняла, что мои мечты развиваться в пародийном жанре нужно воплощать в жизнь как можно скорее. Число подписчиков стало расти, ответственность возросла вместе с этим и осознание того, что мне есть чем поделиться с аудиторией и как кавер-исполнительнице, и как артистке с авторской музыкой.
Теперь вы развиваете сольный авторский проект Nacharovna. Что означает это имя для вас, и почему вы выбрали именно его, чтобы представить свою новую музыкальную главу и реализовать себя как артист и сонграйтер?
Nacharovna — производная от фамилии и прозвище, данное однокурсниками из ГИТИСа. Плюс своей музыкой для проекта и других исполнителей, пожалуй, я стремлюсь «начаровывать» настроение слушателей.
Вы работаете с продюсером Анастасией Корниенко. Какова её роль в проекте Nacharovna, и насколько важна для вас поддержка команды в процессе создания и продвижения вашего творчества?
Настя — моя опора, правая рука и пример дружбы, делающей сильнее, лучше, подлиннее. Это человек, «зрящий в корень». Всё то, что меня вводит в сомнения, «хождения по кругу», кризисы, Настя видит со стороны и без прикрас дает наставление, как вернуться на нужный путь. Она знает мои сильные стороны, как их преумножить, и методы работы над личностными и профессиональными слабыми местами. У нас всегда много споров и обсуждений вопросов, но вектор один. Мы дополняем друг друга. Именно в период работы с ней я решилась выпустить свой самый сильный авторский трек. Работа над образами, запись вокала, продвижение проходило под её руководством.
19 сентября вышел ваш авторский трек “Исповедь”. Расскажите о процессе его создания. Что послужило главным импульсом для написания этой песни, и какие эмоции вы вкладывали в неё, чтобы она стала “самой сильной работой на данный момент”?
У меня ощущение, что в том далеком 2021 году эту песню написала не я, а выступила проводником между слушателем и Богом. Мотив пришел после бессонной ночи и работы над другими песнями. Записала всю песню за полчаса: двигала мною влюбленность в человека, с которым впоследствии я прожила три года. История о тонкой грани между чистотой чувств и сжигающей изнутри страстью. И эта история до сих пор продолжает раскрываться с новых сторон и смыслов.
Вы анонсировали “Исповедь” на сцене Парка искусств “Музеон” в День города Москвы, а затем спели её на закрытой вечеринке ПРОМОМЕД. Каково было исполнять песню, которая еще не вышла, и какие ощущения вы испытывали, видя отклик публики в таких разных, но знаковых местах?
Это были площадки, которые удалось превратить в полноценное сольное выступление. Многие люди подошли и попросили поделиться песней после выпуска. Услышано много слов благодарности и теплых пожеланий. Я рада, что наконец-то песня увидела свет.
Ваше выступление с “Исповедью” на подкасте Этери Бериашвили, в присутствии Дарьи Манаковой, получило высокую оценку. Как вы себя чувствовали, представляя свою новую работу таким признанным экспертам и артистам, и что для вас значит их позитивный отзыв?
Подкаст имеет больше направленность «вокального» разбора выступлений гостей. Однако я шла с запросом поговорить об авторском исполнении, написании песен, важности найти свой почерк и аутентичность. Все произошло так, как я себе представляла. Этери Бериашвили оценила меня как автора и хотела предложить написать песню для неё. Я проявила инициативу первой и уже написала очень чувственную композицию для неё, которую, надеюсь, скоро все смогут услышать.
Вы пишете песни не только для себя, но и для других, “входя в их нутро”. Можете ли вы подробнее рассказать об этом процессе “музыкальной психотерапии” и “исповеди творческой единицы”? Насколько сложно перевоплощаться с собственного авторского голоса на голос другого артиста?
Этот подход я четко осознала во время написания песни для Этери. Признак того, что песня пишется в правильном векторе, когда ты забываешь о себе, своем эго и «вживаешься в роль» потенциального исполнителя. В этом мне отчасти помогает школа актерского мастерства в ГИТИСе. Это трудно объяснить, нужно пробовать, входить в поток и доверять ему. Самое интересное, что при написании мужских композиций я словно понимаю психологию мужчин. Это очень необычное чувство. Так же происходит и с вокальными пародиями.
Вы написали песню для Этери Бериашвили, и она назвала её “не коммерческой, а той музыкой, которую нужно петь с душой и живым инструментальным составом”. Что для вас значит эта оценка, и как вы почувствовали, что пишете “в образе состоявшейся артистки с огромным профессиональным и жизненным опытом”?
Я поняла, что, несмотря на разность людей и их жизненного опыта, музыка умеет объединять, а ценность слов не изжила себя при умении создавать из них точные образы. Творцы создают миры, которые откликаются с болью множества людей, ведь все мы проходим похожие жизненные уроки. Об этом и стоит писать, петь, творить.
Вы упомянули, что слушали Женю Трофимова и “Комнату культуры” еще до того, как это стало мейнстримом. Какие еще артисты или музыкальные направления оказали на вас значительное влияние, и как они проявляются в вашем собственном творчестве?
Очень люблю русский рок, советские песни, казачьи народные песни! В этой музыке зашит культурный код нашей страны. Светить и греть посреди долгих российских холодов — то, что мы умеем как никто другой. Может быть, поэтому у меня много лирических песен с нотками ностальгии советской, российской классики. Очень люблю музыкальные гармонии в творчестве Рахманинова. Кстати, им вдохновляется солист моей любимой британской рок-группы Muse Мэтью Беллами.
Вы написали, что под “Исповедь” было пролито немало слез и создано воспоминаний. Как вы относитесь к тому, что ваша музыка становится частью личных историй людей, и есть ли у вас какие-то особенно трогательные истории от слушателей, связанные с вашими песнями?
Я знаю, что песня еще на этапе продакшена перед выпуском, услышанная моим окружением, вызывала сильные эмоции, очищающие душу. Это не мои слова. Повторюсь, что это скорей не моя заслуга, а миссия, которой стоит следовать и далее в последующем творчестве.
С “Новой Волной” в 2025 году, написанием новых песен для себя и других артистов, какие ближайшие творческие горизонты вы видите для проекта Nacharovna? Чего ждать вашим поклонникам в ближайшее время?
На данный момент мы с командой готовим сольный концерт в честь моего Дня рождения. Состоится в феврале. Работа предстоит огромная, но захватывающая. Всех очень ждём!
В конце вашей биографии вы задаетесь вопросом: “Зачем я занимаюсь этим делом? Как оно может сделать наш мир лучше?” Как бы вы сейчас ответили на эти вопросы, исходя из вашего текущего опыта и видения, и что вы хотели бы пожелать слушателям и коллегам?
В современном мире огромный выбор, какую информацию «впитывать» и пропускать через себя, на что тратить время. Я желаю каждому не забывать слушать внутренний голос, выбирать в этом бешеном потоке «свое» и радоваться и приливам вдохновения, и кризисам одинаково. Как игре, ценой которой является, прежде всего, прожить жизнь достойно, занимаясь любимым делом.
Спасибо за уделённое нам время! Желаем дальнейших успехов во всех ваших начинаниях!
1 комментарий
Грамотное и интересное описание творческого пути начинающего артиста.