Российский электронный проект NyTiGen – яркий пример успеха. Основанный в 2017 году двумя энтузиастами с общими музыкальными предпочтениями, Николаем Титовым и Иваном Григорьевым, NyTiGen быстро завоевал сердца любителей Uplifting Trance по всему миру. Мы решили поговорить с Николаем и Иваном – музыкальной душой NyTiGen – о их пути, секретах качественного звучания и амбициях на будущее.
*Информация для вопросов взята с официальной группы Вконтакте
Проект NyTiGen был основан в 2017 году “двумя людьми с общими музыкальными предпочтениями”. Можете ли вы подробнее рассказать о том, как произошло ваше знакомство и что именно стало той искрой, которая привела к решению объединить усилия и начать совместное творчество?
Объединение в проект произошло после написания нескольких коллабораций, подумали и решили, что неплохо дополняем друг друга. Кстати, полгода назад Иван вышел из проекта, так как решил прекратить музыкальную деятельность, что стало поводом, конечно, загадка, он этого не раскрыл.
Вы сразу определились с основным стилем – Uplifting Trance. Что именно в этом жанре привлекло вас больше всего? Какова ваша личная философия в рамках Uplifting Trance, и что вы стремитесь донести до слушателя через эту музыку?
С раннего возраста лично меня больше всего привлекали треки в стиле Trance, вдохновителями были Tiesto, Ferry Corsten, ATB и многие другие. В этом стиле присутствует вся красота и мелодичность, которую не передаст ни один жанр. Кстати, у нас есть несколько треков в стиле Progressive trance, но, конечно, больше всего душа лежит именно к Uplifting (скорее всего, нравится этот скоростной драйв).
За 6 лет работы вы достигли “качественного современного звучания своих произведений”. Это огромный труд. Можете ли вы раскрыть секреты вашего производственного процесса? Какие этапы были наиболее сложными, и какие инструменты или техники стали ключевыми для формирования вашего узнаваемого саунда?
Было сложно, конечно, в начале пути, это незнание основных правил сведения, не говоря уже про мастеринг, поиск именно того звучания, которое нас устраивало. Ещё, конечно, всё сильно упиралось в отсутствие студии, приходилось работать в дешёвых наушниках, про студийные мониторы и наушники речь тогда не шла, потому что изначально написание имело характер хобби, но это не мешало изданию на крупных лейблах типа Raz Nitzan music и поддержки крупных звёзд, таких как Andrew Rayel, Sean Tyas, Armin Van Buuren и других. Сейчас, конечно, всё легче и проще, сейчас я имею хорошую домашнюю студию с современным оборудованием, а написание треков становится всё быстрее.
2020 год стал переломным, когда вас поддержали такие гиганты, как Armin Van Buuren, Andrew Rayel, Paul Van Dyk. Каковы были ваши эмоции, когда вы впервые узнали об этом? Как эта поддержка повлияла на вашу мотивацию, уверенность и дальнейшее развитие проекта?
Эмоции, конечно, были на высоте, но существенно это ни на что не повлияло. Единственной целью тогда было подписание контракта с Armada Music, и спустя некоторое время это произошло. Совместно с белорусским продюсером Omniks мы написали трек Calipso, который был подписан на лейбле Flashower (он входит в состав Armada Music).
В 2021 году вы заключили эксклюзивный контракт с 2Rock Recordings. Что это означает для NyTiGen? Как проходили переговоры, и какие новые возможности открыл для вас этот лейбл?
Спустя некоторое время мы познакомились с Александром Турок и начали издавать треки на его лейбле. Нас и его всё устраивало и устраивает по сей день. В итоге спустя примерно год после первого релиза нам был предложен эксклюзивный контракт на издание, и, не долго думая, мы согласились. К сожалению, я не могу раскрыть все преимущества этого контракта, но их очень много. Кстати, с недавнего времени лейбл 2Rock music вошёл в состав Abora music group, что сделало лейбл ещё мощнее и открыло больше возможностей.
Вы – авторы композиций и музыкальная душа проекта. Как распределяются обязанности между вами в процессе создания треков? Есть ли у вас четкое разделение ролей, или вы работаете над каждой частью композиции совместно?
Всё происходило по-разному. Раньше мы с Иваном делили обязанности, кто-то, к примеру, писал мелодию, кто-то делал основную аранжировку, но с его уходом я (Николай) начал делать всё сам, на скорость и качество это не повлияло особо, иногда помогает Станислав (он, правда, ещё в процессе обучения), в основном его задача — это ведение радиошоу, и вместе выезжаем на выступления.
РВ 2022 году к проекту присоединился опытный диджей Майфет Станислав. Как его участие изменило динамику NyTiGen? Какие новые возможности для проекта открылись с приходом профессионального диджея, особенно в контексте живых выступлений и продвижения?
С приходом Стаса, конечно, прибавилось больше личного времени либо времени на написание треков, так как у нас есть своё радиошоу Lightcode на радио Trancemission, на него уходит иногда много времени (подготовка и т. д.), а также Стас помогает в написании работ, вносит свои идеи и т. д.
Расскажите о вашем типичном процессе создания нового трека. С чего вы начинаете – с мелодии, бита, атмосферы? Сколько времени обычно уходит на создание одной композиции, от идеи до финального мастеринга?
Я всегда стараюсь начинать либо с мелодии, либо с гармонии. На написание хорошего коммерческого трека сейчас уходит порядка нескольких дней, это если он без вокала, если с вокалом, то здесь мы отталкиваемся от времени вокалиста, иногда на это уходит пару месяцев.
Ваш новый трек “Harmony” готовится к релизу на 2Rock Recordings. Что стало вдохновением для этой композиции? Какую историю или настроение вы хотели передать в “Harmony”, и чем он отличается от ваших предыдущих работ?
Да, кстати, в скором времени на лейбле 2Rock Recordings выйдет наша новая работа Harmony, трек будет без вокала, но с особой цепляющей энергетикой, душевным пианино и отличной драйвовой мелодией.
Недавно вышел трек “Miss You” с вокалом Ria Joyse. Как возникла идея этой коллаборации? Насколько важно для вас включать вокал в свои треки, и как вы выбираете вокалистов для совместных работ?
Машу (Ria Joyse) я знаю уже достаточно давно, мне нравится её вокал, поэтому мы так часто с ней делаем коллаборации. У этого трека очень долгая история, он писался пару лет. Очень редко такое бывает, но что-то всё шло не так, то аранжировку поправлял несколько раз, то вокал переделывали с Машей, в итоге я убрал эту идею в самую дальнюю папку компьютера. Буквально через год я вспомнил о нём и решил возродить его заново, даже нашёл другую вокалистку, но в итоге и с ней не сработались. Опять через некоторое время при личной встрече с Машей мы решили возродить трек, и я предложил коллаборацию Максиму (FANTAZM), он согласился, и работа пошла, Маша немного изменила мелодию вокала, и через пару месяцев трек был готов.
В итоге он попал в сборник Trancemission Zen, и, хорошенько всё обдумав, мы сделали на этот трек ремикс буквально за пару дней, используя старую версию вокала Маши. И оригинальный трек, и ремикс получили огромное количество поддержек. Вообще, треки с вокалом пользуются большим спросом, чем без него, поэтому, если располагает идея, то мы стараемся ставить его в трек. Сейчас, конечно, выбор вокалистов небольшой, западные не особо хотят работать с российскими продюсерами (особенно у кого отличный вокал), поэтому предлагаем сотрудничество сразу нескольким вокалистам, а там уже смотрим, чей вокал лучше впишется в микс.
Ваше творчество заметили не только в России, но и за рубежом. Чувствуете ли вы разницу в восприятии вашей музыки российской и зарубежной аудиторией? Какие шаги вы предпринимаете для расширения своей международной фан-базы?
Если исходить именно из транс-сцены, то она у нас вообще не особо развита, как, скажем, в Европе или на западе в целом. Исходя из личных кабинетов артиста, становится ясно, что большее количество стримов на разных площадках приносят именно слушатели из-за рубежа, это Европа, США и другие страны. Мы всё же надеемся, что и у нас в России транс будет процветать, как и другие направления.
За время существования NyTiGen вы наблюдаете за изменениями в Trance музыке. Как вы оцениваете текущее состояние Uplifting Trance сцены? Какие тенденции вас вдохновляют, а какие, возможно, вызывают опасения?
Uplifting trance сейчас не столь популярен, как раньше, даже топовые артисты, которые писали только Uplifting, сейчас постепенно переходят в направление Techno, это и Tech Trance, и Melodic Techno. Да и у нас есть несколько работ в этих направлениях, но мы надеемся, что Uplifting всё же возродится и большое количество таких треков будут радовать наших слушателей.
Помимо непосредственно электронной музыки, что еще вдохновляет вас на создание новых композиций? Это могут быть жизненные события, другие виды искусства, природа или что-то еще.
Конечно, это чаще всего случается в разных местах, к примеру, в поездке на природу, когда открываются замечательные виды, либо в других местах во время отдыха, в голове сразу начинает рождаться новая мелодия.
Ваши треки регулярно звучат на крупных радиостанциях, таких как Trancemission Radio. Насколько важна для вас ротация на радио, и как вы выстраиваете отношения с радиоведущими и программными директорами?
Как и для каждого продюсера, для нас важна ротация на радио, но мы не можем повлиять на то, будет играть наш трек на той или иной радиостанции или нет, есть редакторы, которым поступают предложения, а они уже сами делают выводы, включать его в плейлист или нет.
Каковы ваши ближайшие и долгосрочные цели для NyTiGen? Есть ли у вас мечта, которую вы хотели бы воплотить в жизнь в рамках проекта – возможно, выступить на определенном фестивале, выпустить альбом или сотрудничать с кем-то конкретным?
Цели у нас на ближайшее время — это, возможно, разнообразить наше привычное звучание новыми стилями, возможно, это будет даже Deep house. Пока наша мечта — это выступить на очень крутом мероприятии вместе со звёздами нашей российской транс-сцены, а также зарубежными. Мы над этим работаем и постараемся в ближайшее время воплотить эту мечту в реальность.
Спасибо за уделённое нам время! Желаем дальнейших успехов во всех ваших начинаниях!
