Традиции обретают новое дыхание. Известные своим умением виртуозно сочетать аутентичный фольклор, авторские композиции и смелые эксперименты в фолк-фьюжн, они не перестают удивлять слушателей. В связи с вышедшим их горячего ремикса «Молодцы» с DJ Максимом Лаврушкиным и большого концерта «Дыхание времени» в КЦ ЗИЛ совместно с Нядмой Няруй, мы решили погрузиться в творческий мир фолк-группы «Матрёна Ивановна». Сегодня мы узнаем, как они находят вдохновение, балансируют между традицией и современностью, и что ждет их слушателей в ближайшем будущем.
*Информация для вопросов взята с официальной группы Вконтакте
Название «Матрёна Ивановна» вызывает очень четкие ассоциации с русской культурой и традициями. Как вы выбрали это имя, и что оно символизирует для вашей группы? Какова ваша основная миссия как фолк-группы в современном мире?
Наталья, рук.: Красиво ведь? Название родилось не случайно. Есть у нас Школа русской традиционной культуры «Матрёша» при Окружном центре национальных культур Ямало-Ненецкого автономного округа, где обучаются детки. Я — основатель и руководитель, Виталия, одна из вокалисток Матрён, — преподаватель. Эта школа была создана в 2021 году. А когда появился взрослый коллектив, решили оставить имя, но для этого состава Матрёша повзрослела и стала Матрёной Ивановной. Это прекрасное имя, Матрёна, с латинскими корнями (на лат. Матрона — «почетная дама», «госпожа», «мать семьи») было очень популярно в России 19 — нач. 20-го века. Так, например, звали мою прабабушку, великолепную песельницу и знатока сотен народных прибауток и частушек.
А миссия наша проста — дарить людям радость и показать, что наши родные песни могут быть актуальны, свежи и созвучны сегодняшнему дню!
Вы исполняете аутентичный фольклор, авторские композиции в народном стиле и фолк-фьюжн. Как вы находите баланс между этими тремя направлениями в своем творчестве? Есть ли среди них доминирующее, или вы стремитесь к равновесию и разнообразию?
Наталья, рук.: Точнее будет сказать, что мы берём за основу записи аутентичного исполнения песен разных регионов России и поём их, стараясь сохранить некоторые этнографические особенности. В этом направлении звучит наш любительский состав, есть и такой. Он существует в форме открытых репетиций, на которые приходят все желающие попеть народные песни для души. А фолк-группа «Матрёна Ивановна» поёт народные песни, иногда вокально аранжированные и приправленные эстрадными «фишечками», иногда с сохранением этнографического текста, но уже «завёрнутые» в современные аранжировки нашего саунд-продюсера Сергея Макаркина. Есть и авторские песни в народном стиле, написанные мной, и миксы народных и авторских частей в одном произведении. Одним словом, экспериментируем и получаем от этого огромное удовольствие.
Откуда вы черпаете вдохновение для создания новых композиций и интерпретаций фольклора? Расскажите о вашем процессе работы над новым материалом: как рождаются идеи, как они развиваются от задумки до финального звучания?
Наталья, рук.: Народная песня — это целый мир без границ. Столько разных стилей, диалектов, особенностей строения многоголосия в каждой локальной традиции. Сплошное вдохновение! Понравившуюся песню разбираем, учим, при необходимости аранжируем. Либо приходит вдохновение написать что-то в народном стиле. Конечно, здесь тоже опираюсь на фольклорные мотивы и тексты. Когда песня готова к дальнейшей трансформации, она попадает в волшебные руки Серёжи Макаркина. Чем вдохновляется он, пусть расскажет сам. Надеюсь, нашими песнями и идеями.
На этапе рождения муз. аранжировки именно она уже вдохновляет на всевозможные «фишечки» и вставочки. Вокализы в проигрышах, речитативы, вокальные «вкусности». А уж когда готово и это, начинается студийная работа, и песня снова попадает в золотые руки (и уши) Александра Григорьева и Сергея Макаркина — запись, сведение и мастеринг. Там, в студии, Сергей и Александр доводят наши треки до их финального вида.
Сержио – Сергей Макаркин: Песня, напетая девчонками, звучит акапельно. Вот тут простор для вдохновения. Конечно, каждая песня имеет свой характер, свой темп, свои особенности. И, имея большую наслушенность музыки, стилей, ещё в момент записи а-капелла, появляются идеи относительно стилистики, набора инструментов.
Ваш ремикс «Молодцы» с DJ Максимом Лаврушкиным — это смелый шаг в сторону электронного звучания. Что вдохновило вас на создание именно ремикса народной композиции, и как вы оцениваете потенциал такого симбиоза традиционного и современного для привлечения новой аудитории?
Наталья, рук.: Идею сотрудничества с DJ Максимом Лаврушкиным предложил наш саунд-продюсер. И мы, конечно, её поддержали. А результат просто фантастический! Ноги сами рвутся в пляс. Что касается потенциала симбиоза традиционных и современных веяний в музыке, так он велик. Сейчас волна интереса и к народной музыке в частности, и к всевозможным экспериментам с намешиванием народных мотивов и современных муз. стилей велика и продолжает расти. Конечно, отношение к этому встречается разное. Кто-то ревностно относится к этнографии и не принимает новых веяний. Но ведь фольклор всегда развивался, претерпевал трансформации, возникали новые жанры, стили. И я убеждена, что, безусловно, наряду с бережным сохранением аутентики в её первоначальном виде, сегодня очень уместны и такие смелые эксперименты. Ведь это так круто, когда народная музыка звучит не только на фольклорных фестивалях, а на молодёжных вечеринках, из радиоприёмников автомобилей, в кафе, в парках, ВЕЗДЕ в нашей повседневной жизни.
Предстоящий концерт в КЦ ЗИЛ с Нядмой Няруй обещает «уникальное соединение русского и северного фолка». Расскажите подробнее об этой коллаборации: как она возникла, и что делает это сочетание особенно значимым для вас и для слушателей?
Живём и творим на Ямале, и, само собой, здесь высокий интерес к развитию и популяризации культуры коренных малочисленных народов севера. Нядма — наш друг и коллега, один из ярчайших представителей ненецкой культуры. А большая команда Окружного центра национальных культур, где мы базируемся, которая вносит большой вклад в проект «Матрёна Ивановна», периодически предлагает нам интересные коллаборации с нашими и приезжими артистами. Так и возникло несколько оригинальных композиций «Матрёны Ивановны» и Нядмы Няруй, где русский фолк чередуется и красиво переплетается с ненецкими мотивами. Оказалось, что мы на одной волне. Идеи рождались легко, и надеюсь, что наше совместное творчество обязательно будет иметь продолжение. А значимым для нас и для наших слушателей такая творческая дружба культур делает ощущение единения и радости от того, что мы, такие разные, живущие рядом друг с другом народы, можем вместе, сохраняя традиции, строить будущее, звучать в унисон и быть счастливы.
Нядма Няруй, с которым вы выступаете, очевидно, является ключевой фигурой в северном фолке. Можете ли вы рассказать о нем подробнее и о том, как его вклад обогащает ваше звучание и общую концепцию программы «Дыхание времени»? Какие особенности северного фольклора вы стремитесь передать?
Наша концертная программа с Нядмой «Дыхание времени», где звучат его песни, песни «Матрёны Ивановны» и совместные работы, вызвала большой интерес слушателей в нашем округе. И теперь мы рады будем показать её на сцене ЗИЛа в Москве.
Как вы находите баланс между сохранением аутентичности фольклора и его адаптацией для современного слушателя, особенно в контексте фолк-фьюжн и ремиксов? Есть ли «красные линии», которые вы никогда не пересечете в своих экспериментах, чтобы не потерять корни?
Мы не претендуем в своём творчестве на дословное сохранение этнографического материала. Честно и открыто говорим о том, что обрабатываем и аранжируем некоторые поэтические и музыкальные тексты. Хотя, наряду с этим, есть песни, в которых максимально нетронутыми остаются и слова, и вокальные партии. А в целом манера звучания «Матрёны Ивановны» наддиалектна, с налётом эстрадных вокальных приёмов. Ведь у нас из пяти вокалисток три эстрадницы, но все в разной степени с фолк-прошлым.
А чётко очерченных «красных» границ, пожалуй, нет… Главное! Мы за красивую музыку, творческий полёт и чтобы народная музыка продолжала звучать.
Трек «Раздуняша» преподносится как «увлекательная музыкальная история». Расскажите, как родилась идея этой героини и её истории? И раз уж вы задали вопрос слушателям о продолжении, какие у вас самих есть задумки относительно дальнейшей судьбы Раздуняши?
«Раздуняша» — это как раз та композиция, в которой максимально сохранён первоисточник. Это прекрасная народная песня села Бутырки Воронежской области. Так что идея героини и её история целиком и полностью результат творчества гениальных воронежских песельниц.
Текст мы взяли не весь, но и в аутентичном первоисточнике отсутствует однозначный финал. Понятно одно, что Раздуняша мечтает о большой и светлой любви. Наверняка со стороны Ивана это чувство взаимно, и ждёт их впереди долгая счастливая жизнь.
Ваше шоу «На ковре» — это интересный формат взаимодействия с аудиторией. Какова основная цель этого проекта, и что вы хотите донести до своих зрителей через него? Планируете ли вы развивать его в будущем, возможно, приглашать гостей или менять формат?
“На ковре» и многое-многое другое, что видят наши подписчики и гости наших страниц в соцсетях, это продукт наших фей-вошебниц, прекрасных вокалисток и по совместительству контентмейкеров проекта «Матрёна Ивановна» Виталии Чудиновой и Александры Ногиевой. Все их гениальные идеи мы встречаем с энтузиазмом и радостью. А подробнее они расскажут сами.
Главная задача нашего шоу – дарить яркие эмоции. Но мы видим в нём нечто большее: это уникальная возможность для нашей аудитории приоткрыть завесу закулисья, познакомиться с нами ближе и в непринужденной атмосфере.
Мы амбициозно смотрим в будущее! В наших планах – не только приглашение интересных гостей, но и постоянное развитие и трансформация формата проекта. Особое место занимает идея создания влогов, которые станут хрониками наших гастролей, позволяя каждому желающему стать частью наших путешествий.
Вы являетесь частью ГАУК ЯНАО “Окружной Центр национальных культур”. Какую роль играет эта принадлежность в вашей творческой деятельности, и как она помогает вам в сохранении и популяризации фольклора? Есть ли у вас проекты, напрямую связанные с культурой ЯНАО?
Да, мы часть Окружного центра национальных культур, и, как я говорила выше, большая, мощная команда центра вносит весомый вклад в развитие нашего проекта. Это наша основная репетиционная, студийная и концертная база. Это помощь в воплощении в жизнь концертов, съемок, поездок. Это помощь в приобретении костюмов. И ещё много незаметных для зрителя, но таких необходимых нюансов.
Поддержка нашего проекта и многих других творческих коллективов, работающих на базе ОЦНК и популяризирующих ненецкую, селькупскую, татарскую, кавказскую и другие национальные культуры, и есть колоссальная помощь в сохранении и развитии фольклора разных народов в традиционном виде и в современном прочтении.
Живые выступления – это особая энергия. Как вы готовитесь к концертам, особенно к таким масштабным, как в КЦ ЗИЛ? Чем отличается ваше выступление от студийных записей, и что вы хотите, чтобы зрители чувствовали во время ваших шоу?
Безусловно, живые выступления — это, пожалуй, любимая часть нашей работы. Это живые эмоции. Это обмен сотен энергий здесь и сейчас, в моменте. Это сложно описать словами… Смесь волнения, восторга и неподдельного счастья. Пожалуй, как-то так.
Подготовка к концертам — это непрерывный процесс каждого творческого сезона. Часы репетиций в репетиционных аудиториях и концертных залах. Детальная работа над всеми вокальными нюансами, хореографией. Эмоциональные качели от «ну ё-моё…» до «вот это было круто!».
Работа в студии — это особый, как принято сейчас говорить, вайб. К студийным условиям нужна особая привычка, и порой возникают свои сложности. Но нам очень повезло с командой! Наши парни, Серёжа и Саша, всегда поддерживают, слушают и слышат, дают необходимые советы и заряд позитива, а это самое важное — поддержка, доверие и хорошее настроение в рабочем процессе.
К нашему зрителю и слушателю мы выходим всегда с доброй душой и открытым сердцем, будь то живой концерт или трек, звучащий из динамика телефона. И, конечно, хотим, чтобы они испытывали бурю положительных эмоций и эстетическое наслаждение, видя и слушая нас. Грустили, радовались, задумывались, любили и мечтали вместе с нами.
Помимо шоу «На ковре» и вопросов о «Раздуняше», какие еще методы вы используете для общения со своими слушателями? Насколько для вас важна обратная связь от фанатов, и как вы ее учитываете в своем творчестве?
Обратная связь от подписчиков для нас важна и необходима. Она дает нам поддержку и четкое понимание, в правильном ли направлении мы движемся. Мы учитываем ее в своем творчестве: она вдохновляет на новые идеи, помогает корректировать наши проекты, генерировать новый контент и развиваться, а также планировать будущее, например, создание влогов с гастролей, трендовые форматы клипов и новые задумки к съемкам.
С какими основными трудностями вы сталкиваетесь как фолк-группа в современном музыкальном мире? И какие достижения или моменты в вашей карьере вы считаете наиболее значимыми?
«Матрёна Ивановна» только берёт разгон. Сейчас мы начали пробовать на вкус этот большой современный музыкальный мир. Вкусно, интересно. Будем двигаться дальше! Уверены, что будет много открытий и всё самое грандиозное и значимое у нас впереди! Мы точно к этому готовы.
Какие у вас долгосрочные цели как у группы? Что бы вы хотели достичь в ближайшие 3-5 лет? Планируете ли вы новые альбомы, гастроли по России или за рубежом, участие в крупных фестивалях?
Всё то, что Вы перечислили, конечно же, в планах есть. В первую очередь мы будем пополнять репертуар всё новыми и новыми красивыми песнями. Расширять географию гастролей. Уже наметили фестивали, на сценах которых хотели бы показать своё творчество. Будем стремиться туда попасть. И, конечно, дорастём до первого альбома в ближайшей перспективе. Ни в коем случае не планируем на этом останавливаться!
В завершение нашего интервью, что бы вы хотели сказать своим слушателям, которые поддерживают вас, следят за вашим творчеством и с нетерпением ждут новой музыки и выступлений фолк-группы “Матрёна Ивановна”?
Мы благодарим всех и каждого за ваш интерес к нашему творчеству, за поддержку и живые эмоции! Мы только на старте своего творческого пути. Давайте двигаться вместе! Впереди много интересного!
Спасибо за ваше время! С нетерпением ждем ваших новых релизов и дальнейших успехов в музыкальной карьере!
