Приготовьтесь погрузиться в мир искренних эмоций и глубоких переживаний! Сегодня наш гость – CELIM. Всего 3 месяца назад артист представил публике свой музыкальный проект, песни «для тех, кто чувствует чуть глубже». От профессионального журналиста до «конченного романтика» и 100%-ного self-made артиста, вернувшегося к своей истинной страсти – путь CELIM уникален. В этом эксклюзивном интервью мы раскроем тайны создания его пронзительных треков, узнаем об интеграции личного опыта в музыку и заглянем за кулисы нового этапа в творчестве CELIM.
*Информация для вопросов взята с официальной группы Вконтакте и Творческой биографии
Ваш новый музыкальный проект CELIM — это, как вы сами говорите, «другое звучание моей души». В чём главное отличие от того, что вы делали раньше, и что послужило катализатором для такого ребрендинга, включая взятие псевдонима?
Я шёл к этому звуку около шести лет, с момента выпуска первой песни. Изначально мне категорически не нравилось, как я звучу в записи. А когда тебя не устраивает результат работы, ты начинаешь сомневаться — стоит ли вообще продолжать? В ноябре 2024-го поступил в вокальную школу, прокачать навыки. И вот там мы с преподом стали пробовать по-разному извлекать звук. Так поменялась манера исполнения. Потом записали первый трек «Перерождение», отправили на сведение. Музыкальный продюсер Виталий Нечаев несколько раз присылал итоговый вариант, который я отвергал. Тогда не особо понимал, что должно быть на выходе, но точно знал, что это должно отличаться от прошлых работ и, главное, я сам должен кайфовать от прослушивания своих треков. Вот мы крутили, вертели голос, эффекты, и совершенно случайно Виталий нашёл тот идеальный звук. На самом деле, мой вокал очень сложно сводить, потому что я не студийный артист. На записи зажимаюсь, не могу выдавить из себя правильные эмоции, звуки. Мне на сцене проще.
По сути, моя душа осталась прежней. Это те же песни про несчастную любовь, но в более качественной обёртке. А катализатором стало то, что я начал писать песни сам, полностью. В прошлых работах чувствуется рука конкретных композиторов. Большую часть моих песен написала Надя Кодес. Я её безмерно люблю и благодарен за всё. И да, в планах перезаписать старые треки в новом формате, но позже. Сейчас это только моё творчество. Мои тексты, моя музыка. В вокальной школе я стал изучать сольфеджио, поэтому потихоньку тыкаюсь, сочиняю и мелодии. А стихи писал сам всегда, ещё со студенчества.
По поводу псевдонима… Как-то я отдыхал в Калининграде, и мать моей подруги сказала: «У тебя имя неблагозвучное для сцены, нужно менять». Я долго переваривал, рассматривал варианты. Моё мусульманское имя — Альберт. Хотел взять его, к тому же значение очень подходящее — благородный, блестящий. Но такие артисты уже есть. Позже пришло в голову — Селим. Я мягкий человек, и это имя произносится мягко, а означает — безопасный, мирный. В общем, да, подумал я. Только решил написание немного изменить, не через S, а C.
Вы позиционируете себя, как артиста, чьи песни «для тех, кто чувствует чуть глубже». Можете ли вы подробнее рассказать, что именно вы вкладываете в это понятие «глубины» в своей музыке, и как это проявляется в текстах, мелодиях и аранжировках?
Меня уже много лет вдохновляет творчество поэта Эдуарда Асадова. Литераторы могут назвать это низкопробной поэзией, но не просто так он стал популярным. С какой нежностью автор пишет о любви, какие слова подбирает?.. Всё это трогает за живое, но только тех, кто способен прочувствовать. Так и в моём творчестве. Строки сможет понять только тот, кто по-настоящему любил, терял, пытался удержать, стоял на коленях и «умирал». Моя музыка для чувствительных, для остальных — обычная попса.
Вас называют «настоящим, конченным романтиком». Насколько это определение соответствует вашему внутреннему миру и творческому подходу? И как вы умудряетесь так «нежно, наивно и драматично» рассказывать о любви, чтобы это откликалось слушателям?
Всё правда. Мне нужна романтика и драма, как воздух. Конечно, по мере взросления это состояние притупляется, но я изо всех сил стараюсь сохранить его. Нежность — это природное во мне. Наивность — все мужчины — взрослые дети. Драма — опыт. Я столько раз любил и отпускал, что хватит рассказов на две жизни. Для творческого человека очень важны эмоциональные всплески, иначе можно затухнуть в рутине. Мне важно влюбляться, пусть безответно. Тогда складываются лучшие строки.
Каждый ваш трек — это «отдельная реальная история переживаний автора». Расскажите о процессе интеграции личного опыта в музыкальную композицию. Есть ли истории, которые особенно сложно или, наоборот, легко было «переложить» в песню?
Для меня никаких сложностей в этом нет. Процесс простой: ты сначала переживаешь эмоции, а потом выплёскиваешь всё на лист. Действительно, каждый мой трек — это отдельная история любви. Какие-то отношения зацепили так сильно, что я посвятил им несколько песен. В них я не просто описываю детали происходящего, а вплетаю эмоции, внутренние разговоры с собой. Вот и весь секрет.
Первый релиз CELIM — «Перерождение». Какое послание вы хотели передать этой композицией, и почему именно она стала «тем, что нужно сейчас» для ваших слушателей, по вашему мнению?
На самом деле, для запуска истории CELIM готовился трек «Танцы во тьме». Именно с него всё началось на моей «кухне». Он был первым. Но пока мы его готовили, сама собой образовалась песня «Перерождение». Я понимал, что с точки зрения яркого старта «Танцы во тьме» — идеальный вариант, но мне хотелось рассказать моим слушателям историю. И для перехода к новому мне композиция «Перерождение» подходила лучше. В ней я описываю свои изменения и даю понять, что вот он я, настоящий, «сорвал все маски и скинул все слои». Кроме того, в подтексте можно проследить, что сейчас я сильнее, увереннее в себе и спокойнее. Это трек творческого взросления.
Совсем скоро, 1 августа, выходит трек «Моя постель остыла». Можете приоткрыть завесу тайны: о чём эта песня, чем она отличается по настроению или звучанию от «Танцев во тьме», и почему вы выбрали именно эту дату для релиза?
Ага. Больше того, когда выйдет это интервью, в моих соцсетях, скорее всего, уже будет сниппет на песню. Сюжет «Моя постель остыла», на первый взгляд, до безобразия простой. Девушка ушла, я остался один, только передана история через постель. Но! Если вслушаться, там столько драмы, и главное — совсем не постель. Вдумайтесь во фразы: «Твой парфюм оставил свой шлейф, и только сердце не на месте» или «И глаза твои мне снятся, в них я вижу только ложь. Дай в последний раз обняться, буду ждать, но знаю, ты не придёшь».
По настроению этот трек совсем другой. «Танцы во тьме» звучит как современная битовая попса. В звучании «Моя постель остыла» перемешаны элементы рока с R&B.
В дате релиза нет скрытых смыслов. Я люблю август, у меня в нём день рождения. Сама обложка сингла жаркая, в тёплых тонах, а это тёплый жаркий месяц обычно. Как-то так.
Вы — «100%-ный селф-мейд» артист, автор песен и режиссер клипов. Какие преимущества и, возможно, сложности вы видите в таком подходе, когда практически все творческие процессы находятся в ваших руках? Как вы осваивали режиссуру клипов?
Я очень тревожный человек с ярко выраженным гиперконтролем. Мне важно быть вовлечённым в каждый этап создания материала. Часто приходится сталкиваться с пофигизмом, и это удручает. Хотя, конечно, сильно устаю, хочется делегировать часть механических дел на кого-то, но пока такого желающего ответственного не встретил. Знаете, говорят, лучший PR-щик или продюсер — это самый большой фанат артиста. У меня такого нет. Зато я знаю, какой материал у меня есть, когда выйдет, как это всё увидят мои слушатели. Никто не может заставить делать то, чего я не хочу. Из минусов — с трудом успеваю разрываться на создание музыки, генерирование контента для соцсетей, создание образов для сниппетов…
Про режиссуру… Я же профессиональный журналист, а если заглянуть в диплом — режиссёр телевизионных программ. Базу получил в вузе, а создание клипов — уже насмотренность. Это очень важно. Обратите внимание, клипы разных десятилетий сильно отличаются, надо постоянно следить за тенденциями. Сейчас я отказался от съёмок полноценных клипов, делаю художественные сниппеты. И тут опять же, поскольку делаю всё сам, качество стало немного страдать. Но я могу, надо просто взять себя в руки и включить мозг.
В вашей биографии упоминается, что ранее мелодии на ваши стихи придумывали друзья-музыканты, а теперь вы пишете музыку сами. Как произошел этот переход, и что для вас означает возможность быть полноценным автором и слов, и музыки?
У меня нет музыкального образования. Только сейчас я стал изучать сольфеджио, купил синтезатор и вот понемногу осваиваю. С этого момента и стал придумывать музыку сам. Пока тяжело, но вроде получается. По крайней мере, мне нравится. А поскольку я люблю всё контролировать, для меня это огромный плюс. Больше не нужно покупать музыку, составлять юридические договоры на отчуждение прав. Да, не так всё просто. Селф-мейд артист должен быть и музыкантом, и финансистом, и юристом, и режиссёром, и костюмером, и контентмейкером.
Вы отмечали, что «чем больше времени тратишь на проработку песни, тем быстрее и качественнее идёт запись». Можете описать этапы такой «проработки» до того, как песня попадает в студию? Что для вас является знаком, что композиция готова к записи?
Это глупо и смешно, но знаком является дата релиза. Ха-ха. Я дал себе установку — выпускать синглы раз в 2–3 месяца. В этом году должно выйти 5 треков.
Начинается всё с проработки звучания, чтобы звукоизвлечение село на мышечную память. Это как учиться ходить. У нас в мышечной памяти уже зафиксировано, как переставлять ноги на автомате. Так же надо и с голосом — петь, не задумываясь, куда и как сейчас послать звук. Грубо говоря, это называется впевание. Потом расстановка эмоциональных акцентов — где жёстче спеть, где мягче, где протянуть, где бросить, где использовать вокальное украшение. Как вы понимаете, это не за один день делается. Уходит около месяца. А потом самое весёлое — я прихожу в студию и забываю всё, что готовил на репетиционной базе. Так вот, мысль поста была в том, что чем сильнее песня вбита в мышечную память, тем быстрее и качественнее получится записать.
Ваш путь в музыку был непрямым, через журналистику. Как опыт работы на региональном и федеральном телевидении, подготовка сюжетов, повлиял на ваше творчество, на умение рассказывать истории и, возможно, на режиссуру клипов?
Никак. Всё, что я делаю в музыке, — этому я научился опытным путём, через пробы и ошибки. Телевидение дало мне людей, которые в разные этапы творческого пути либо поддерживали словом, либо знакомили с профессионалами из музыкальной индустрии.
Был период в вашей жизни, когда «музыку пришлось забросить, чтобы прокормить себя». Насколько тяжело далось это решение, и что стало той искрой, которая заставила вас вернуться к творчеству после стольких лет?
Я не осмысливал это решение. Здесь сработал принцип выживания, музыка сама отошла на второй план. Но никогда не уходила из сердца и головы. Как только в моём кругу появился первый музыкант, я сразу понял — надо хвататься и творить. Так и вышло.
В 2024 году вы поступили в Академию Эстрады и Телевидения для усовершенствования вокальных навыков. Какие новые горизонты открывает для вас профессиональное обучение вокалу, и как это влияет на узнаваемость вашего голоса, о которой говорится в описании CELIM?
На узнаваемость моего голоса это никак не влияет. У каждого человека уникальный тембр, важно сохранить его, только немного приукрасив. Проблема в том, что выпускников музыкальных вузов учат по шаблонам, и они все выходят однотипными, с одинаковыми голосами. Моя академия — это не вуз, это, условно, курсы. Мне там ставят голос, не исправляя особенностей собственного тембра, помогают освоить нотную грамоту. Новые горизонты — я стал петь увереннее, правильнее с точки зрения звукоизвлечения. Сольфеджио помогает избавляться от фальшивых нот.
Вы работаете с Олегом Звягиным и Виталием Нечаевым над аранжировками. Как строится ваше сотрудничество, и насколько важна для вас синергия с аранжировщиками в создании финального звучания треков CELIM, учитывая, что музыку вы теперь пишете сами?
Я пробовал работать с большим числом разных аранжировщиков. Тут важно понимание и умение слышать друг друга. А ещё лучше — быть на одной волне. Олег — классный музыкальный продюсер. Он пишет аранжировки чётко по моему заданию. Может что-то внести от себя, что будет хорошо звучать. С Виталием мы просто на одной волне. Я ему могу скинуть набросок и сказать: «Хочу, чтобы звучало мощно, с трубами, барабанами и вообще вау-вау». И он сделает вау-вау. Кроме того, Виталий и сводит мои песни. Я уже говорил, мы долго искали звучание. И вот наконец разобрались, запомнили и теперь двигаемся в нужном направлении.
Расскажите о вашем детстве в Лангепасе. Хотя вы не ходили в музыкальную школу, школьная вокальная студия стала вашим первым опытом. Какие воспоминания остались от тех выступлений в хоре, ансамбле и сольно, и как они сформировали вашу любовь к сцене?
Любовь к сцене у меня с рождения. Как и, наверное, все маленькие артисты, я выступал перед родительскими застольями на табуретке. Выступления в составах хора и ансамбля очень помогли развить слух, ведь там каждый поёт свою партию. Это сложно, особенно для ребенка. Сольные выступления просто приносили внутреннее удовлетворение. Но долгое время у меня была психологическая травма после этих школьных выступлений. Там же обычно на концерты насильно сгоняют школьников в актовый зал для массы. Так вот эти безразличные лица, мечтающие скорее свалить, выработали ощущение, что моё творчество никому не нужно. И это убеждение крепко сидело в голове.
Какие у вас творческие планы на ближайшее будущее? Стоит ли ждать полноформатный альбом, новые клипы, возможно, живые выступления или другие форматы взаимодействия с аудиторией?
Полноформатные альбомы нынче не в моде. Ха-ха. Это так. Пусть будут синглы. Пусть будет мало, но часто, чем много, но один раз в год. Клипы снимать тоже не планирую. Не вижу целесообразным на этом этапе тратить деньги, а это дорого. Как вы понимаете, спонсора у меня нет. На ТВ всё равно не покажут, а для интернета я найду что снять поинтереснее. Живые выступления периодически проходят в городе. Но пока не сольные концерты. Нужно наработать лояльную аудиторию. Всё будет, надо только подождать.
Спасибо за уделённое нам время! Желаем дальнейших успехов во всех ваших начинаниях!
Ссылки:
Соц.сети:
https://vk.com/im.celim
https://t.me/celimmusic
https://www.tiktok.com/@im.celim
https://www.youtube.com/@celim.official
https://rutube.ru/u/celim
Ссылки на стриминговые площадки:
https://music.yandex.ru/artist/24157222
https://vk.com/artist/celim
https://music.apple.com/us/artist/celim/1657438802
https://open.spotify.com/artist/65LXvxdJjDXEclMF3jZp9D
https://music.youtube.com/channel/UC4cnJbWLzsVHiuMLxGAPlXA
https://zvuk.com/artist/213270605
https://music.amazon.in/artists/B01LZ8KTW5/celim
