Интервью с Александром Кудерко о проекте Mind Isle и альбоме Space Diver
Александр Кудерко, более известный как Mind Isle, — это музыкант, мультиинструменталист и композитор, который с 2018 года создает уникальные звуковые миры, отражающие его внутренний мир. Его новый альбом «Space Diver», который вышел 4 июля 2025 года, обещает погрузить слушателей в атмосферу космических путешествий и глубоких размышлений. В этом интервью мы обсудим творческий путь Александра, его подход к созданию музыки и философию, стоящую за проектом Mind Isle.
*Информация для вопросов взята с официальной группы Вконтакте и Творческой биографии
Как вы начали свой музыкальный путь и что вдохновило вас на создание проекта Mind Isle? Расскажите о ваших первых шагах в музыке и о том, как возникла идея создать этот проект.
Мой путь, связывающий меня с музыкой, начался еще в детстве с небольшого синтезатора, который я запросил у Деда Мороза на Новый год. Меня всегда интересовало то, что из звука можно сформировать некую субстанцию, которая может влиять на эмоции. На тот момент я играть особо не научился, но уже получил свой первый небольшой творческий опыт.
Чуть позднее, после того как в моей жизни появился компьютер и я стал взрослее, я познакомился с человеком, который немного умел обращаться с секвенсором и что-то создавал в нём. С того времени я тоже стал увлекаться изучением возможностей программ для создания музыки на базовом уровне, это было как хобби или исследовательская деятельность.
Ближе к концу школы, когда музыкальные вкусы стали обретать осознанную форму, я вдохновился инструментальной музыкой. К тому же мой отец играл на гитаре, и я, достаточно импульсивно, тоже решил: а почему бы и мне не научиться? Купили гитару, и за пару месяцев на чистом энтузиазме я уже умел играть простыми аккордами. К слову, музыкального образования у меня нет. Вся деятельность, связанная с музыкой, идёт исключительно из интереса, что приносит мне необходимые теоретические и практические навыки.
Спустя какое-то время, для разнообразия, приобрел укулеле, а в дальнейшем – бас-гитару. На данном этапе я уже умел создавать простые биты, делал инструментальные наброски и даже написал одну песню на английском языке. Позднее первые наработки в моем проекте, увидевшие свет, были как раз симбиозом электронных инструментов, укулеле и бас-гитары.
Идея создать проект возникла во время обучения в университете, в 2018 году. На тот момент моего опыта было уже достаточно для того, чтобы идеи могли обретать полноценную структуру и форму. Я сделал несколько композиций, которые мне понравились, и я понял, что хочу поделиться ими с теми, кому это может быть интересно. К тому же, совершенствоваться можно вечно, а так, подумал я, буду расти в процессе.
Почему вы выбрали название «Mind Isle»? Как оно отражает вашу музыкальную философию? Поделитесь мыслями о значении названия и как оно связано с вашим творческим процессом.
Название появилось довольно просто, но в то же время по конкретной причине и смыслу. Группа в VK, которую я создал после решения выкладывать свои наработки на общее обозрение, требовала названия. И я подумал: «Так, я теперь буду выкладывать музыку в группу. Эта музыка — воплощение моих фантазий, воображения и в целом моего разума. Получается, эта группа — некий островок моего разума. Островок разума. Интересно, как будет звучать, если это перевести на английский? Что, если это будет Mind Isle? (произносится как Майнд Айл)»
Просто, запоминается и не лишено смысла — отличное название! На этом и принял решение назвать VK-группу именно так. Изначально проект не планировался как нечто большее, но название прижилось, и сейчас я продолжаю творить от этого же имени.
Ваш новый альбом «Space Diver» обещал быть атмосферным и кинематографичным. Как вы создавали эту уникальную атмосферу? Расскажите о процессе написания и записи треков.
Обещал – и, как мне кажется, справился с этим на все 100%!
Весь процесс создания и записи проходит на личном оборудовании и своими силами – никаких студий, продюсеров, звукорежиссеров. Только MIDI, секвенсор, аудиосистема и яркое воображение.
Для придания кинематографичности и атмосферности в треках используются соответствующие инструменты и эффекты: легкие, атмосферные, создающие объём или напряжение, а также записи дождя, ветра или проезжающих машин. Для ритма использую достаточно простые драм-партии. Всё это создаёт сюжеты, которые сплетены между собой и имеют общую стилистику.
Сам творческий процесс всегда начинается с пустого листа и желания создать что-то новое и интересное. Передо мной никогда нет четкого плана или заранее подготовленных идей. Всё создаётся в моменте и строится на внутренних ощущениях.
Как вы относитесь к жанровым рамкам в музыке? Почему для вас важно избегать ограничений?Расскажите свою позицию относительно жанровой классификации и свободы творчества.
Я вообще очень большой любитель музыки как слушатель. И в первую очередь я ценю глубину, атмосферу и мелодичность, нежели какие-то эксперименты. Причем это может быть достигнуто во многих жанрах, поэтому я не ограничиваю свои предпочтения рамками. В своем творчестве мне тоже сложно внедрять себя в узкое направление. Жанры сильно ограничивают и заставляют придерживаться «правил», что мешает полету фантазии.
Но в какой-то момент существования проекта я отошел от изначальной помеси, казалось бы, несовместимых инструментов, и спустя пробы различных синтезаторов, плагинов, экспериментов с композициями все же нашел некий свой путь, свой звук, который мне нравится. Релиз «Space Diver» определенно имеет свой узнаваемый характер. Вполне можно назвать этот альбом концептуальным, ведь композиции упорядочены и названы по конкретной задумке — чтобы быть цельной историей. Да, хоть в электронной музыке и нет слов — это совсем не значит, что у неё нет истории, сюжета и замысла.
И даже при этом мне сложно указать какой-либо узкий жанр, в котором я работаю. Видимо, ввиду моего разнообразного вкуса, в этом релизе присутствует много черт различных жанров – EDM, Deep House, Dubstep, Phonk, Hip-Hop, Ambient, даже черты тяжелых жанров (например, трек Lonely Star), но все композиции пропитаны общей атмосферой и концепцией, поэтому альбом слушается очень органично и целостно. Предпочту выбрать более общее описание – электроника.
Какие эмоции вы испытывали во время создания «Space Diver»? Были ли моменты, которые особенно запомнились? Поделитесь личными переживаниями, связанными с работой над альбомом.
Каждый трек создавался в различные периоды жизни, и с достаточно продолжительной разницей во времени между некоторыми треками. Сложно выделить какой-то конкретный момент – это уникальные прожитые эмоции и опыт. Не было такого, что я выделил, условно, месяц на работу, и за отведенное время создал его. Это одна из причин, почему «Space Diver» для меня очень важен. В него вложено много личного, и при собственном прослушивании я могу вспоминать целые этапы, диапазоны жизни, в которых они создавались.
Как вы видите связь между музыкой и космосом? Что для вас значит «путешествие» через звук? Расскажите о концепции космоса в вашем творчестве.
Если мне нравится музыка, то я воспринимаю её очень чутко и пропускаю через себя целиком и полностью. Я забываю о внешнем мире и остаюсь один на один со своими эмоциями, управляемыми авторскими ходами в произведении. Если сильно утрировать, гиперболизировать подобное ощущение, то его как раз можно сравнить с чем-то космическим, где нет места мелким событиям, а есть только бесконечность, граничащая с одиночеством и страхом, но при этом величественная и захватывающая дух.
В релизе «Space Diver» заложена как раз концепция подобных ощущений, и он способен провести слушателя по пути космического путешественника в мир бескрайний и прекрасный.
Какой трек из альбома вам ближе всего и почему? Поделитесь своим личным фаворитом и его значением для вас.
Так как альбом является для меня цельным произведением – это можно сравнить с отдельной оценкой глав прочитанной книги. Но, абстрагируясь и исходя из личного эмоционального отклика от прослушивания – пожалуй, «Temporary Separation» наиболее цепляющий.
Что вы хотите, чтобы слушатели испытали, когда услышат «Space Diver»? Опишите свои ожидания от реакции аудитории на ваш новый альбом.
Как любому исполнителю, мне больше всего хотелось бы, чтобы слушатели испытали чувства, наиболее близкие к моим личным. На деле же у всех по-разному: кто-то воспримет альбом как подходящий для рейва, для других он станет хорошей фоновой музыкой для работы/учебы, еще часть людей будет включать его на грядущий сон, чтобы помечтать, и не обойдется без тех, кому релиз совсем не понравится. Это вполне нормально.
А вообще не важно, с какой точки зрения альбом будет воспринят. Любое творчество имеет полное право на различные трактования и ощущения, на то оно и творчество. Главное желание — чтобы он нашел своих слушателей, чем бы ни была подкреплена к нему симпатия.
Каково ваше мнение о современном музыкальном ландшафте? Какие тенденции вас вдохновляют или беспокоят? Расскажите актуальные тренды в музыке и их влияние на ваше творчество.
Я очень далёк от актуальной трендовой музыки. Тенденцию к излишнему упрощению, «загрязнению» звука и отсутствию смысла в текстах считаю губительной для музыки. Не то чтобы для меня обязательны глубокие смыслы, но то, о чём у многих исполнителей текста и в каком исполнении это подаётся, мне не близко. Поэтому мои любимые исполнители чаще всего мало кому известны из окружения, но есть и исключения.
Как вы видите дальнейшее развитие проекта Mind Isle? Есть ли у вас планы на будущее? Поделитесь своими амбициями и целями на ближайшие годы.
Сложно сказать, когда будет следующий релиз, но как минимум дорога и желание идти к нему имеются. Я уже владею необходимыми навыками, которые буду продолжать совершенствовать, и я определил для себя стиль. Буду двигаться дальше по мере своих возможностей и радовать слушателей новыми идеями и растущим качеством.
Кто ваши музыкальные кумиры или вдохновители? Как они повлияли на ваш стиль? Расскажите о музыкантах, которые оказали на вас влияние.
Как я говорил выше – музыкальный вкус у меня очень широкий. Приведу несколько примеров исполнителей, которые на протяжении долгого времени со мной, и часть из которых могли в той или иной мере повлиять на творчество.
Из электронной музыки – Lorn, LXST CXNTURY, Atrium Carceri, Carbon Based Liveforms, Nils Frahm (в т.ч. и его классическая музыка) и др.
Из инструментальной – Gojira, Pallbearer, REZN, Les Discrets, Katatonia, Khemmis, Camel, Bohren & Der Club of Gore и др.
Из хип-хопа – Devilish Trio, Bones, Horus, Mnogoznaal, Честер и др.
У каждого из этих артистов есть свой стиль, а главное – интересные для меня идеи и атмосфера. От них я получаю наиболее высокий эмоциональный отклик при прослушивании. Безусловно, для кого-то перечисленные исполнители не вызовут никаких эмоций, ведь вкусы у людей очень разные.
Как вы сочетаете работу над альбомами с другими аспектами вашей жизни? Расскажите, как удается находить баланс между музыкой и личной жизнью.
Довольно сложно, потому что писать музыку мне проще в одиночестве, погружаясь в процессе в определенный вакуум от внешнего мира. К тому же, на это необходимо время, которого не так много ввиду необходимости обеспечивать свою жизнь. Но я всё равно его нахожу по той простой причине, что мне нравится этим заниматься.
Что бы вы посоветовали начинающим музыкантам, которые только начинают свой путь в индустрии? Дайте советы тем, кто хочет следовать вашим стопам.
Главное — это гореть творчеством: из интереса к процессу, любви к музыке и желания создавать что-то новое. Смело делать первые публичные шаги и не бояться критики и недостатка своего опыта. Всегда развивайте свои навыки и творите с полной отдачей и удовольствием, ведь это главное!
Какие мысли или чувства вы хотели бы оставить в сердцах слушателей после прослушивания вашего альбома? Что для вас важно донести до аудитории?
Какого-то конкретного посыла или морали альбом не несёт. Он создан для того, чтобы им насладиться. Больше всего хочется, чтобы альбом задержался у слушателей и вызывал желание возвратиться к нему, вновь погрузиться в его атмосферу, пережить повторно полученные эмоции или находить в нём что-то новое при каждом прослушивании.
Спасибо за ваше время! С нетерпением ждем ваших новых релизов и дальнейших успехов в музыкальной карьере!
Ссылки на соц.сети:
VK: https://vk.com/mindisle
TGК: https://t.me/mindisle
Ссылка на альбом Space Diver https://band.link/sBfwA
