Здравствуйте, Александр! Очень рады возможности пообщаться с вами. Ваша многогранная деятельность – от музыки SUNNYOK в стиле поп, до логистики и преподавания – вызывает большой интерес. Давайте поговорим о вашем творческом пути и не только.
Александр, у вас действительно уникальное сочетание профессий и увлечений. Как вы обычно представляетесь людям, когда вас спрашивают о роде деятельности? Какая из этих ролей сейчас ощущается как основная?
И вправду приходится в жизни очень много всего в себе сочетать. Выбирать, кем представиться в каждой конкретной ситуации, приходится, исходя из обстоятельств, при которых общение происходит. Чаще всего, конечно, приходится называть свою основную профессию и обозначать свою деятельность, которая является моим базовым источником дохода. Преподавание хорошо сочетается с работой в транспорте и логистике, так как помогает готовить молодые перспективные кадры для этой же отрасли экономики и заниматься наукой в данной сфере. Поэтому логистика и преподавание идут в связке рука об руку. Но могу смело сказать, что приятнее всего мне представляться музыкантом, сонграйтером и исполнителем, когда я оказываюсь в обстоятельствах, где это уместно, целесообразно и востребовано со стороны собеседника. Близкие люди и друзья, которые меня окружают, знают о моей многогранности и часто радуют меня вопросами про музыку, понимая, что это моя отдушина, позволяющая сохранять свою позитивную энергию и правильный настрой.
Ваш музыкальный проект SUNNYOK заявлен как “Творчество в стиле поп-музыки от бывшего рокера”. Расскажите, пожалуйста, о вашем музыкальном прошлом. Что именно вы играли в “рокерский” период, и что послужило причиной или вдохновением для перехода к поп-музыке?
Во многом я стал известен для некоторой части общественности как музыкант группы «Калевала», где я выступал в роли аккордеониста. Данный проект был создан моим другом Никитой Андрияновым совместно с Ксенией Маркевич – бывшими участниками фолк-металл коллектива «Невидь». С Никитой мы играли вместе в ансамбле народных инструментов в музыкалке, и он предложил новый проект реализовать вместе. Так что действительно более 10 лет своей жизни я отдал тяжелой музыке. И в этот период я даже и предположить не мог, что могу исполнять популярную музыку и еще и петь сам.
Где истоки псевдонима SUNNYOK? Что это имя значит для вас и как оно отражает вашу текущую музыку?
Исток псевдонима SUNNYOK состоит из двух частей. С одной стороны, мне всегда хотелось играть солнечную позитивную музыку, которая делает людей немного счастливее и вызывает на их лицах улыбку. Не являюсь сторонником песен-страданий, которые исполняются многими современными звездами, поющими о проблемах, кризисах, сложных отношениях в личной жизни и т.д. Соответственно, мне бы хотелось, чтобы меня, как исполнителя, называли солнечным, и музыка моя воспринималась как яркая и светлая. А с другой стороны, с самого детства, как и многих Александров, друзья и близкие называли меня ласково Саньком. И пазл просто очень удачно сложился в название псевдонима артиста. А после того, как я проверил, нет ли уже такого зарегистрированного имени артиста, и убедился, что имя является уникальным и свободным, моей радости вообще не было предела! Я немедленно зарегистрировал этот «товарный знак», причем как в английском варианте SUNNYOK, так и в русском варианте «Санёк». Ну а в-третьих, Санек в полном порядке! У него всё ОК.
Вы упомянули вынужденный перерыв с середины ноября 2024 года. Что стало причиной этой паузы, и как она повлияла на ваше творческое состояние и процесс?
Ну я бы не сказал, что 4 месяца — это прямо полноценный творческий перерыв. Просто так получилось, что определенным образом сложились обстоятельства в другой сфере жизни, а именно в трудовой, и мысли очень сильно были заняты различными организационными процессами, не оставляя времени на творческий настрой. Были переживания, разочарования, новые идеи, поиск решений для их реализации. Как только ситуация пришла в норму в феврале 2025 года, я сразу же снова приступил к поиску рифм и мелодий. Собралось несколько интересных набросков, которые сейчас станут основами для новых песен, первая из которых уже записана, сведена и увидит свет в конце мая или самом начале лета 2025 года.
Приятно слышать о скором возвращении с новым релизом! Вы описываете предстоящий трек как “очень даже интересный”. Не раскрывая всех секретов, можете немного приоткрыть завесу тайны – чем этот трек отличается от предыдущих или что делает его особенным для вас?
Я думаю, что уже вполне имею право раскрыть название будущего трека — первого после небольшого творческого перерыва. Он называется «Sayhito Dubai». Последние годы, а особенно после февраля 2022 года, Дубай занимает просто какое-то магическое место в жизни многих россиян. Кто-то перевел туда свои капиталы, кто-то перевез туда свои бизнесы, а кто-то просто переехал с семьей. Мы только и слышим со всех сторон название этого знойного роскошного города. И вот я подумал, что не надо отставать от многих других музыкантов и хорошо бы эту тему тоже не обойти вниманием в своем творчестве. Но сама идея рифмы родилась спонтанно. Одна моя подруга в очередной раз поехала в отпуск в Дубай. Состоялась банальная переписка с вопросами, как долетела, как погода, и соответствующими ответами. Мне почему-то захотелось передать Дубаю привет, но вместо того, чтобы написать это по-русски «привет Дубаю», я черканул по-английски «Sayhito Dubai». Вчитался в эту фразу несколько раз подряд и понял, что она неплохо цепляет и звучит! Дальше уже текст сформировался почти моментально, отражая все прелести Дубая и его контрасты с другими уголками земли.
Вы выразили большую любовь к классической музыке, особенно в живом исполнении, и задумываетесь о расширении спектра живых инструментов в песнях SUNNYOK. Как именно классическая музыка влияет на ваше поп-творчество? Какие инструменты вы хотели бы добавить и почему?
Классическая музыка — это фундамент или база, как сейчас принято говорить. Без знания этих основ невозможно создавать что-то новое. Ну это как без знания истории пытаться строить какую-то долгосрочную стратегию развития. Ведь всё циклично, и опыт прошлого нужно учитывать. Хотя классическую музыку, безусловно, нельзя называть прошлым. Она исполняется и будет исполняться в лучших концертных залах мира всегда. Слушая классику, вы достигаете умиротворения, спокойствия, гармонии.
Что же касается живых инструментов в творчестве SUNNYOK, то мы всегда используем живые гитары, аккордеон, которые я записываю сам лично. В одном из своих прошлых проектов, когда я выпустил целый инструментальный альбом Dreamway в 2013 году, были дополнительно использованы живая скрипка, флейта и даже индийский ситар, привезенный мной из Индии много лет назад.
Да, сейчас мы практически не используем живые ударные и басы, так как вызовы времени диктуют нам необходимость достижения определенного синтезированного звучания ритм-секции, но в планах у меня наращивать живые звуки в наших миксах и аранжировках.
Как происходит ваш творческий процесс? Откуда обычно приходят идеи для песен – это мелодия, текст, определенное настроение или что-то еще?
Свой творческий процесс я бы разделил на 2 части: процесс поиска интересных мелодий и музыкальных линий и процесс создания текстов песен. Я сам у себя в диктофоне создаю так называемые базы мелодий, проигрышей, соло, а у себя в заметках – базу интересных рифм и фраз для будущих песен.
В части мелодий могу сказать, они создаются спонтанно. Бывает, сидишь с гитарой, что-то наигрываешь, а мозг цепляется за какой-то набор нот, и ты сразу определяешь мелодию в приоритеты для использования в песнях. Аналогично и с аккордеоном, и за фортепьяно.
Тексты песен лично для меня создавать сложнее, чем музыку. Дело в том, что я очень много сочинял инструментальных композиций, записывал авторские проигрыши и соло к песням, написанным другими ребятами. Но концептуально создавать идею с определенным посылом и развитием, облаченную в рифму, я сам никогда не умел. Первые мои сольные песни мне давались очень тяжело. Я сутками сидел за открытым на ноутбуке файлом и искал нужные слова, правильные рифмы. Сейчас уже с этим стало проще. Я могу формировать в голове целые четверостишья и мысленно накладывать их на мелодию. Но сами идеи фраз я черпаю буквально отовсюду: могу услышать по радио, могу увидеть на плакате или объявлении каком-нибудь. Особенно полезно слушать высказывания молодых людей и девушек, чтобы познавать современный жаргон и, используя его, демонстрировать, что ты тоже «в теме».
Вот, например, фраза TOO MUCH. Мы ее слышим постоянно в современном обиходе. Причем говорят ее уже не только молодые ребята, но и вполне взрослые люди, пытаясь красиво выразить мысль, что чего-то уже достаточно или чего-то уже перебор. Я захотел написать песню с этой звучной фразой, и 24 октября 2024 года мир услышал одноименный релиз. А песня сама о том, что не надо переживать и убиваться, какие бы обстоятельства ни были у Вас в жизни!
Вы тепло отзываетесь о “братьях меньших” как о главных творческих вдохновителях и помощниках. Можете поделиться конкретным примером, как ваш питомец или просто животное вдохновило вас на песню или какую-то творческую мысль?
Питомцы у нас в семье появились относительно недавно. В феврале 2023 года мы завели морских свинок. До этого домашних животных ни у меня, ни у жены никогда не было (если не считать кошку, которая меньше года прожила у нас в семье, когда мне было 4 года). Своих свинок мы очень любим. Они нежные, ласковые, абсолютно гипоаллергенны и не пахнут. У нас две девочки – Зефирка и Вафелька. Свинки являются социальными зверьками, и по одиночке их держать нельзя, так как животные могут страдать от недостатка общения. Не сказал бы, что они вдохновили меня на какую-то конкретную творческую мысль или концептуальную идею песни, но они в целом являются отличным антистрессом и позитивным фактором для меня. А еще с ними очень уютно!
Помимо музыки, вы занимаетесь логистикой и преподаванием. Насколько эти сферы вашей жизни пересекаются с музыкой или влияют на нее? Или это абсолютно отдельные миры?
Музыка очень хорошо формирует личность, уверенность в себе, умение творчески подходить к решению задач. Благодаря музыке я совсем не боюсь публичных выступлений, которые являются большой частью моей профессиональной и преподавательской деятельности. То есть миры эти, может быть, и разные, но они настолько органично дополняют друг друга, что благодаря таким отличным друг от друга видам деятельности создается многогранная личность, способная ко многим свершениям.
Как вам удается находить баланс между всеми этими активностями? Есть ли какие-то лайфхаки по тайм-менеджменту или сохранению энергии, которыми вы могли бы поделиться?
Как говорится, лучший отдых от какой-либо деятельности – это смена вида деятельности. Можно после тяжелого трудового дня просто полежать на диване, а можно сходить в бассейн поплавать или покататься на велосипеде, заменив умственную деятельность физической. Или можно заменить рутинную деятельность на творческую, взяв в руки музыкальный инструмент после работы. В этом баланс и заключается, чтобы чередовать все эти виды деятельности, а не просто бесполезно тратить время. Тогда и жизнь будет наполнена интересными и яркими впечатлениями.
В качестве преподавателя, вы делитесь знаниями и опытом. Передаете ли вы своим ученикам что-то из своего творческого или музыкального опыта?
На данный момент единственным моим официальным опытом преподавания музыки является руководство гитарным кружком в университете, когда я учился на 4 курсе в 2007-2008 гг. Было действительно интересно помочь ребятам освоить азы шестиструнной гитары. Но я всегда был и буду рад поделиться своим музыкальным опытом в части исполнения музыки на аккордеоне, в части сочинения песен, да и в целом дать здоровую критику молодым авторам и исполнителям.
Какие музыкальные исполнители или группы (как из поп-, так и из других жанров) являются для вас ориентирами или источниками вдохновения сегодня?
Долгие годы для меня были ориентирами исключительно британские рок-группы родом из 70-х годов (Rainbow, Deep Purple, Ozzy, Nazareth и многие другие). Под их влиянием и я был влюблен в рок-музыку, которой отдал много лет жизни. Но я всегда был открыт для других музыкальных течений и других жанров. Считаю, что музыку нужно делить на качественную и некачественную, а не на жанры, так как в каждом из них есть своя прелесть и свое уникальное «зерно». Сейчас я стараюсь прислушиваться к наиболее успешным песням, анализируя, что конкретно привело ту или иную песню к успеху в мировых чартах. Ищу ключик к разгадке формулы хита. Все эти топ-исполнители мировых хитов и так на слуху, не хотелось бы выделять кого-то из них. Самое главное для современного автора и исполнителя песен – это отвечать на запрос слушателей, общества, аудитории. Если ты чувствуешь, что заботит людей, о чем они хотят услышать в музыкальном обрамлении – ты уже на полпути к успеху и признанию.
С какими основными вызовами вы сталкиваетесь как независимый артист SUNNYOK на современном музыкальном рынке?
Я думаю, не открою секрет, если скажу, что главным вызовом и главной трудностью для продвижения творчества в современном шоу-бизнесе является жесточайшая конкуренция между исполнителями и постоянное появление сотен и тысяч новых артистов. Рынок перенасыщается музыкальным продуктом, который всё сложнее по достоинству оценить. В таких условиях выпускаемый трек должен беспрекословно выделяться в ежедневном океане релизов и быть наголову сильнее конкурентов. Современный хит должен цеплять слушателя даже не с первого слова, а с первой ноты. Это непросто.
Каковы ваши ближайшие и долгосрочные планы относительно проекта SUNNYOK после выхода нового сингла? Планируете ли вы альбом, клипы, выступления?
Целью любого артиста являются концертные выступления. Я не являюсь исключением и могу честно признать, что мне очень не хватает сцены. Особенно учитывая, у меня за плечами есть опыт выступлений и на «Нашествии», и на Красной площади перед многотысячной аудиторией. Уверен, что получу свой шанс вернуться к живым выступлениям как в клубах, так и на городских открытых площадках, но уже в рамках своего сольного проекта SUNNYOK. Что касается выпуска полноформатного альбома, то я пока не вижу в этом смысла, хоть и достаточно уже имею синглов. Сейчас время такое, что артисту нужно постоянно заявлять о себе новыми релизами. Если, как в былые времена, ты пропадешь на год, пока записываешь новый альбом, то о тебе уже могут просто забыть. Лучше точечно, каждый месяц или два напоминать о себе синглом.
Исходя из вашего разнообразного жизненного и профессионального опыта, какой главный совет вы могли бы дать человеку, который только начинает свой путь в музыке или в любой другой творческой сфере?
Наверное, я не буду оригинален, дав совет никогда не останавливаться на достигнутом, постоянно совершенствуюсь. Из сотен музыкальных задумок только парочка станет сильными песнями, а из сотен сильных песен только одна станет хитом. Чтобы однажды выпустить песню, которая «выстрелит», нужно запастись терпением, записать и показать миру большое их количество и не бояться корректировать свою линию, не бояться нащупывать новое звучание, новые мелодические ходы и следовать новым трендам.
Александр, огромное спасибо за уделенное время и такие интересные ответы! Желаем вам успехов во всех ваших начинаниях и с нетерпением ждем новый релиз SUNNYOK.
*Информация для вопросов взята с группы Вконтакте
Ссылки на соц.сети:
Группа Вконтакте https://vk.ru/sunnyok_ok
ТГ-канал https://t.me/sunnyok_ok
Уandex.music https://music.yandex.ru/artist/19390193?utm_medium=copy_link
