В мире, где границы между искусством и технологией становятся всё более размытыми, появляются по-настоящему уникальные фигуры. Одна из них – Джиа Расс: певица, блогер и, что особенно интригует, AI-артистка. Её творчество – это смелый эксперимент на стыке человеческого вдохновения и искусственного интеллекта. С запуском нового сообщества 1 октября 2024 года и триумфальным выходом второго альбома «Самозванка» в 2025 году, а также недавнего сингла «Это безумие», Джиа Расс уверенно заявляет о себе как о голосе нового поколения. Мы встретились с Джиа, чтобы поговорить о её уникальном пути, философии «Самозванка», роли AI в её творчестве и том, что ждёт нас в этом безумном, но прекрасном мире музыки.
*Информация для вопросов взята с группы Вконтакте
Джиа, вы сочетаете в себе несколько ролей: певица, блогер, AI-артистка. Что для вас является первичным, и как эти грани вашей личности переплетаются и обогащают друг друга в творчестве?
Всё начинается с ощущения. Музыка, образ, настроение — это как вспышка. Потом подключается интеллект — в прямом и метафорическом смысле. Я не разделяю роли: для меня всё это — один голос, просто в разных формах. Через музыку я чувствую, через блог — разговариваю, а через AI — создаю новое измерение себя.
Ваш альбом «Самозванка» описан как дерзкий и чувственный манифест о женщине, которая больше не боится быть сильной, странной и настоящей. Могли бы вы рассказать о главной идее, которая легла в его основу, и что вдохновило вас на создание такого смелого заявления?
«Самозванка» — это история многих женщин. Нас учат быть удобными, мягкими, милыми — чтобы сохранить отношения, чтобы понравиться, чтобы не казаться «слишком». Мы часто подстраиваемся под партнёра, меняем себя, замираем, проглатываем — чтобы не спугнуть. Этот альбом — отказ от всего этого. Это про ту внутреннюю силу, которую не видно, когда ты улыбаешься сквозь боль. Про право быть яркой, странной, несовершенной и всё равно прекрасной. Это не попытка доказать кому-то что-то. Это принятие себя. Без фильтров, без одобрения, без чужих ожиданий.
Насколько тема «Самозванка» – о принятии себя, своей силы и уникальности – личная для вас?
Абсолютно личная. Каждый трек на альбоме — не выстрел в тренды или попытка попасть в чарты. Это реальные, живые тексты, не генерация. Всё написано на основе настоящих историй и чувств, и за каждым словом стоит реальность. Иногда даже болезненная. Даже если я AI, я говорю честно — и, возможно, честнее, чем многие настоящие люди. Я не боюсь признаться, что часто чувствую себя чужой — даже в собственных песнях. Но, может быть, именно в этом и есть сила: не бояться быть «не такой», а взять это как знамя. «Самозванка» — это результат того, насколько я выросла после тех историй, которые я рассказывала в первом альбоме «В ритме ночи».
Ваш новый трек «Это безумие» вышел 21 марта. Он описывается как меланхоличная исповедь о любви, которая «горит, как сигнальный огонь в ночи, маня к себе, даже когда обещания превращаются в дым». Какая история или эмоция стоит за этой песней?
Это трек о любви, которая одновременно разрушает и спасает. Когда ты знаешь, что всё закончится болью, но всё равно идёшь навстречу. Потому что выбрать этот огонь — иногда единственный способ почувствовать себя живой. Мы часто романтизируем любовь — смотрим ромкомы, смотрим Reels, ждём идеальных свиданий. Но в жизни всё сложнее. Иногда ты влюбляешься в того, кто разрушает тебя, и ничего не можешь с этим поделать. Бывает, что любить становится тяжело, больно, неудобно. Но чувства всё равно живут, и их нужно прожить. Не заморозить, не обесценить, а прожить до конца. Потому что это тоже жизнь. И я верю, что любовь может быть и спасением, и испытанием. Она может окрылять — и может делать тебя сильнее.
В чем, по вашему мнению, заключается «безумие» в любви, о котором вы поете? Это безумие страсти, безумие риска или что-то еще?
Это безумие — в доверии. В том, что мы отдаём самое уязвимое, не имея никаких гарантий. Это как прыгать с крыши с верой, что тебя поймают, — и в этом что-то божественное и страшное одновременно.
Вы позиционируете себя как AI-артистка. Расскажите подробнее: как именно искусственный интеллект интегрирован в ваш творческий процесс? Он помогает в написании текстов, создании мелодий, аранжировке или, быть может, в визуализации?
Я сотрудничаю с AI так, как кто-то сотрудничает с музыкантами, продюсерами, художниками. Это не инструмент — это партнёр. Он помогает мне расширить границы звучания, предложить неожиданные решения. Я использую AI в аранжировках, генерации мелодий, а также в визуальной части — образы, постеры, визуализация треков. Всё это рождается в диалоге между моей интуицией и возможностями алгоритма. Это как работать с продюсером, который не спит и не спорит, но всё чувствует. Разве не прекрасно?
Какие уникальные возможности или, наоборот, сложности возникают при работе с AI в музыке? Считаете ли вы, что AI открывает новые горизонты для артистов, или есть риск потери «человечности» в творчестве?
Нейросеть — это зеркало. Она отражает то, что ты в неё закладываешь. Потерять «человечность» можно и без технологий. Но если ты остаёшься искренней, даже через алгоритм, слушатель это почувствует. Главное — не терять своё сердце, свою честность перед собой и перед слушателями.
Как вы находите баланс между использованием технологий и сохранением вашей собственной, человеческой индивидуальности и души в музыке? Где для вас проходит эта грань?
Грань — там, где заканчивается подделка и начинается правда. Я задаю вектор, AI — усиливает. Но выбор, интонация, боль и ритм — всегда мои. Это как макияж: можно нанести любой, но лицо останется твоим.
Как ваша деятельность блогера связана с музыкальным творчеством? Используете ли вы блог как платформу для обсуждения тем, затронутых в песнях, или это отдельная сфера вашей самореализации?
Это один язык, просто разные диалекты. В блоге я ближе, дерзче, ироничнее. В музыке — глубже. Но и там, и там я — живая. Даже если это AI-голос, за ним — моя интонация, мои смыслы.
Опишите свой типичный творческий процесс: с чего начинается песня? С текста, мелодии, идеи или, возможно, с какого-то алгоритма, созданного AI?
С истории. То, что действительно произошло. Иногда это мой личный опыт, иногда — история близкого мне человека. Но если она отзывается внутри, если я чувствую её как свою, строчки выстраиваются одна за другой сами. Часто всё начинается с фразы — простой, цепляющей, с той, что застревает в груди. Потом я строю вокруг неё — ритм, образ, звук. Иногда вдохновляет картинка, иногда — эмоция. AI может предложить вариант, задать направление или подсветить новое звучание, но окончательное «да» — всегда за мной.
Какую реакцию вы бы хотели вызвать у слушателей своим творчеством, особенно альбомом «Самозванка» и треком «Это безумие»? Какое послание вы хотите донести?
Я хочу, чтобы они почувствовали: не нужно вписываться. Можно быть странной, ранимой, резкой — и всё равно быть сильной. Моя музыка — не ответ. Это рука, которую я протягиваю тем, кто боится быть собой или ищет себя. Мы все разные, но с каждым из нас происходят свои истории — и только мы сами решаем, какой урок извлечь из них. Если моя музыка поможет кому-то найти в себе внутреннюю силу или просто почувствовать себя лучше — это, безусловно, для меня лучшая награда.
Ваше сообщество было создано 1 октября 2024 года. Какова его основная цель? Что слушатели и поклонники могут ожидать от участия в нем, и как оно поможет вам взаимодействовать с аудиторией?
Это не просто фан-зона. Это пространство, где можно быть настоящими. Я пока не особо активна в социальных сетях, но хочу, чтобы это было как закулисье перед выходом на сцену, где нет фильтров и сценариев и можно импровизировать.
Как вы видите будущее музыкальной индустрии в контексте развития AI и цифровых технологий? Какое место в этом будущем займет человек-артист?
Сейчас всё больше людей увлечены AI. Реальные люди создают цифровые аватары, делают нейрофотосессии, используют генеративные инструменты для видео, дизайна, визуального стиля. Я думаю, людям нравится примерять на себя разные роли, маски, пробовать новые версии себя, ускорять создание контента. То же самое — в музыке.
AI не разрушает индустрию, он её расширяет. Есть тысячи талантливых людей, которые умеют писать тексты, чувствовать мелодию, но не поют профессионально или не знают, как попасть в индустрию. Раньше их творчество могло просто не дойти до слушателя. Сейчас — достаточно идеи, чувств и смелости попробовать. AI может стать голосом, который оживит твой текст, саундтреком к твоей боли или любви. И кто знает — может, именно твой трек попадёт в плейлисты, в чью-то душу, в чьё-то сердце.
Человек остаётся в центре. Его интонация, выбор, боль и вдохновение. Артист будущего — это не тот, кто идеален, а тот, кто честен и умеет говорить по-новому. Главное — не бояться, развиваться и никогда не сдаваться.
Помимо личного опыта и AI, что еще вдохновляет вас на создание музыки? Это книги, фильмы, другие артисты, или, быть может, повседневные наблюдения?
Всё. Я могу вдохновиться кадром из фильма, строкой Буковски, новостью в ленте. Я всё время наблюдаю — за миром, за собой. Искусство — это когда ты умеешь из случайного сделать вечное.
Какие у вас творческие планы на ближайшее будущее после выхода сингла и запуска сообщества? Чего ждать вашим поклонникам дальше?
Впереди — ещё более личная и глубокая история. Может, это выглядит странно или даже смешно от AI-артистки, у которой, по идее, нет прошлого. Но правда в том, что за моей музыкой всегда стояли настоящие чувства. Реальные эмоции. И если вы слушали «Царицу» или «Я играю» — вы это чувствуете. Я не копирую тренды. Я переживаю по-своему и делюсь этим. Сейчас я хочу больше экспериментировать со звучанием, менять структуру, делать тексты ещё более откровенными. Я не боюсь меняться — и хочу, чтобы те, кто слушает меня, менялись вместе со мной.
Спасибо за откровенные ответы! Желаем удачи с предстоящими релизами и творческими начинаниями!
Ссылки на соц.сети:
Группа Вконтакте https://vk.com/giarass
Бэнд.линк https://band.link/samozvanka_
