В этом интервью Рейн откровенно рассказывает о тернистом пути становления, о влиянии жизненного опыта на творчество, о борьбе с апатией и лени, и, конечно же, о поиске той самой “силы” в музыке, которую он так стремится передать своим слушателям. Впереди – новые релизы и, как обещает solarvoid, еще много музыки. Но прежде, чем вы погрузитесь в его музыкальные миры, давайте заглянем за кулисы творчества solarvoid и узнаем, что стоит за этим загадочным псевдонимом и звучанием, рожденным из огня и апатии. Приготовьтесь к откровенному разговору с solarvoid – музыкантом, который ищет “силу” прошлого в звуках будущего.
Привет, solarvoid! Рады пообщаться с вами. Готовы начать?
Вы начали заниматься музыкой с 14 лет, играя на ударных и гитаре. Что вас изначально привлекло в музыке и как вы пришли к электронному звучанию, в частности к synthwave, electro и vapeсore?
Увлечение музыкой было воспитано во мне моими родителями. Моя бабушка, по линии отца, Эльза была учителем музыки в начальных классах образования, вдобавок мой отец был местным бардом.
Ваш псевдоним solarvoid звучит интересно. Какова история его возникновения и что он для вас символизирует в контексте вашей музыки?
solarvoid или же дословно с перевода “пустое солнце”, это некая метафора того, что даже за безграничной силой и могуществом, скрывается обыкновенная простота.
Ретрофутуризм и киберпанк – сильные визуальные стили. Что именно вас вдохновляет в этих направлениях и как это проявляется в вашей музыке? Можете привести примеры конкретных фильмов, книг или игр, оказавших наибольшее влияние?
Если смотреть на эти стили сейчас в наше время, то безусловно можно сказать, что меня вдохновляет то, что фантастика уже становится реальностью. Воплощается в нашу жизнь с высокой скоростью усовершенствования технологий. Обожаю работы многих кинорежиссёров. Больше всего отдаю честь Ридли Скотту. Он смог укоренить этот стиль в поп культуре. А так же отдаю должную дань писателю Уильяму Гибсону, родоначальнику стиля киберпанк.
Vapeсore – довольно нишевый жанр. Что вас привлекло именно в нем, и как бы вы описали его особенности для тех, кто с ним не знаком?
Vapecore больше как состояние. Его до конца я, так скажем, еще не распробовал.
Вы прошли через армию и боевые действия. Как эти, безусловно, сильные жизненные испытания повлияли на ваше творчество и мировоззрение? Отражается ли этот опыт в вашей музыке?
Этот опыт дал понять только одно – что всегда стоит правильно взвешивать и расценивать свои силы и возможности.
Вы говорите о “силе” музыки прошлого. Что именно вы вкладываете в это понятие? Какие музыкальные произведения или эпохи, на ваш взгляд, обладают этой силой, и как вы стремитесь передать ее в своих треках?
Я считаю, что в годах 80ых прослеживалась тонкая грань перехода от одной эпохи к другой. Менялось мнение, менялись моральные принципы. Тогда никто подумать и не мог, что в скором времени мир изменится. И в этом как раз таки и состоит сила, или волшебство иными словами. Когда будущее почти досягаемо.
Как выглядит ваш творческий процесс? С чего начинается создание трека? Используете ли вы какие-то определенные инструменты, плагины или методы для достижения нужного звучания?
Каждая новая работа для меня – это опыт. Люблю экспериментировать. Пользуюсь аналоговыми синтезаторами.
Вы упомянули апатию, обесценивание и лень как препятствия на творческом пути. Как вы справляетесь с этими вызовами и находите мотивацию для продолжения работы над музыкой?
Всегда ищу для себя время вдохновляться. Смотрю на чужие работы и понимаю для себя, что могу так же, а может и лучше.
Ваша цель – “вместить в сердце каждому слушателю” ощущение “силы” музыки. Как вы надеетесь достичь этого через свою музыку? Какое эмоциональное воздействие вы стремитесь оказать на слушателей?
Пытаюсь граничить с двумя состояниями – Чувство вечной тоски(реминисценции) и экзистенциального состояния. Каждый думает о многом. И если правильно уловить мысли человека, его сердце будет трепетать, а его ум вожделеть. Музыка своего рода ключ, открывающий чувства. Я считаю свою музыку ключом.
Вы заявили, что впереди “уйма релизов”. Можете ли вы немного рассказать о своих ближайших планах? В каком направлении планируете развивать свое звучание?
До середины апреля планируется выпуск до пяти релизов(синглы). Направления sinthwave, но, кажется, почему-то подхожу к новому жанру, он же moviescore.
Для кого ваша музыка? Какую аудиторию вы видите своими слушателями?
Возможно в скором времени, я буду готов сотрудничать с брендами, компаниями. Мечтаю работать в киноиндустрии как звукорежиссёр, либо же композитор. Тогда аудитория сама найдет меня.
Как вы видите развитие жанров synthwave, electro и vapeсore в будущем? Каково, на ваш взгляд, место вашей музыки в этом контексте?
Музыка имеет свойство адаптироваться. Любой новый жанр – это старый, но усовершенствованный технически. Ценность жанров, в которых я пишу, лишь в том, что поклонников на моем веку достаточно.
Если бы вы могли описать свою музыку тремя словами, какие бы вы выбрали?
Ностальгия, тоска, реминисценция.
Какой совет вы бы дали начинающим музыкантам, которые только начинают свой путь в электронной музыке?
Не показывайте свое творчество до той поры, пока вы его не оспорили и не раскритиковали сами.
Что для вас самое ценное в процессе создания музыки и в ее взаимодействии со слушателями?
Вижу ценность в положительных взглядах. Если мою музыку слушают, значит я все делаю правильно!
Спасибо за ваше время! Были рады пообщаться. Желаем вам вдохновения и новых творческих побед!
*Информация для вопросов взята с творческой биографии артиста (Творческая история)
Ссылки на соц.сети:
Группа ВКонтакте https://vk.com/ysolarvoidy
Личная страница артиста https://vk.com/xsolarvoidx
