D.K. — молодой поп-артист из Барнаула, который с каждым новым релизом удивляет слушателей своей искренностью и лиричностью. В этом интервью мы поговорим о его музыкальном пути, вдохновении и значении, которое он вкладывает в свои песни. Узнаем, как ему удается достигать все новых высот и какие планы он строит на будущее. Присоединяйтесь к нам, чтобы погрузиться в мир D.K. и открыть для себя его уникальный музыкальный стиль!
Даниил, здравствуйте. Мы очень рады приветствовать вас на нашем ресурсе. Если вы готовы, мы хотели бы начать наше интервью.
Здравствуйте! Спасибо за приглашение. Я готов начать интервью. Какой вопрос у вас первый?
Даниил, расскажите о вашем детстве в Барнауле. Как оно повлияло на ваше творчество и любовь к поэзии?
Мое детство в Барнауле было насыщенным и вдохновляющим. Город с его уникальной атмосферой и природой оставил глубокий след в моем сердце. Я часто гулял по местным паркам и вдоль реки, что дарило мне множество идей для творчества.
С раннего возраста я начал увлекаться чтением, а затем и написанием стихов. Влияние местной культуры, народных традиций и даже разговоров с друзьями формировало мой поэтический стиль. Я черпал вдохновение из окружающей действительности, и это привело меня к любви к поэзии. Каждое переживание, каждое мгновение из детства стало для меня источником глубоких эмоций, которые я стремился выразить в своих произведениях.
Ваша первая песня «Осколки» стала успешным стартом. Какие эмоции вы испытывали, когда увидели, что она набрала более 100 тысяч прослушиваний?
Это было неожиданно и очень приятно. Когда ты создаёшь музыку, всегда есть сомнения – понравится ли это людям, найдут ли они в этом что-то своё. «Осколки» были написаны от души, и я рад, что они нашли отклик у слушателей.
Как вы выбираете темы для своих песен? Что вдохновляет вас на написание лирики?
Обычно темы рождаются из жизни – из пережитых эмоций, историй, воспоминаний. Иногда это мои личные моменты, а иногда – вдохновение от чужих рассказов, или даже случайных фраз. Главное – чтобы тема была искренней.
В чем, по вашему мнению, заключается сила лирической композиции? Как вы стремитесь передать свои чувства через музыку?
Сила в том, что она способна затронуть душу, заставить человека почувствовать что-то важное. Я стараюсь передавать эмоции через голос, текст и мелодию, чтобы слушатель мог прочувствовать то же, что чувствовал я при создании песни.
Песня «Летели вместе» привлекла широкое внимание. Как вы относитесь к успеху и популярности своих работ?
Конечно, приятно, когда твоя музыка находит отклик. Но для меня главное – искренность в творчестве, а не цифры. Если песня помогает кому-то пережить эмоции или найти в ней себя – значит, всё не зря.
Мы смотрим мимо, будто всё уже сказали, Но память вновь играет эти сцены на повтор. Твой силуэт — лишь дым, растаявший в печали
Остался в пустоте, как незаконченный аккорд.
Ваш последний релиз «Вдвоем на зло» стал настоящим хитом. Как вы думаете, что именно сделало эту песню такой успешной?
Думаю, это сочетание мелодии и текста. В ней есть что-то, что цепляет людей – может быть, эмоция, может быть, искренность. А ещё, мне кажется, что многие узнали в этой истории что-то своё.
Как вы работаете над созданием музыки? Есть ли у вас определенные ритуалы или привычки в процессе написания?
Обычно я начинаю с мелодии или идеи текста. Иногда слова приходят первыми, иногда – музыка. Мне важно, чтобы было определённое настроение – тогда всё идёт само собой. Иногда помогает уединение, иногда – наоборот, вдохновение приходит в случайных моментах.
Вы упоминаете, что ваши песни наполнены историями. Можете рассказать о какой-то конкретной истории, которая легла в основу одной из ваших композиций?
Одна из таких историй – это «Вдвоем на зло». Она о чувствах, которые остаются даже после разлуки, о воспоминаниях, которые греют, но в то же время причиняют боль. Вдохновением стали реальные переживания, которые, думаю, знакомы многим.
Как вы видите свою аудиторию? Кто ваши слушатели и как вы хотите, чтобы они воспринимали вашу музыку?
Мои слушатели – это люди, которые чувствуют. Те, кто не боится эмоций, кто ищет в музыке отражение своих переживаний. Я хочу, чтобы моя музыка была для них поддержкой, другом, который понимает без слов.
Какие эмоции вы хотите вызвать у слушателей своими песнями? Как вы стремитесь к этому в своих текстах и звучании?
Мне важно, чтобы слушатель прочувствовал песню, нашёл в ней себя. Где-то – пережил свою историю заново, где-то – нашёл ответы. Я стараюсь передавать эмоции через интонацию, музыку, детали в аранжировке.
Тайны в глубине хранят о нас воспоминание,
Как вечное вино, что дарит мироздание.
Как вы относитесь к критике и отзывам о вашем творчестве? Влияют ли они на вашу работу?
Я ценю конструктивную критику – она помогает расти. Но в музыке всегда есть субъективность: одному нравится, другому – нет. Главное, чтобы я сам чувствовал, что делаю что-то искреннее и важное.
Какие артисты или музыкальные направления оказали наибольшее влияние на ваше творчество?
Я слушаю разную музыку, и, наверное, впитываю отовсюду понемногу. Это могут быть как классические лирики, так и современные артисты, которые умеют передавать глубину эмоций.
Вы готовите новую лирическую песню. Можете поделиться, о чем она и что в ней будет особенного?
Да, я работаю над новым треком. Он будет очень атмосферным и глубоким, с текстом, который, думаю, заденет сердца. Пока не хочу раскрывать всё, но скоро вы всё услышите.
Какие у вас планы на будущее? Есть ли у вас идеи для новых проектов или альбомов?
Я хочу продолжать писать музыку, экспериментировать с звучанием. Есть идеи для новых песен, возможно, когда-то соберётся что-то большее – мини-альбом или полноценный альбом. Главное – не останавливаться и делать то, что откликается в сердце.
Спасибо за ваше время! Были рады пообщаться. Желаем вам вдохновения и новых творческих побед!
*Информация для вопросов взята с творческой биографии артиста (Творческая биография)
