Иван Воробьев – музыкант, чья история вдохновляет. Самоучка из Талдома, он прошел путь от уличных выступлений до сцены, покоряя слушателей искренностью и талантом. В этом интервью Иван делится секретами своего музыкального становления, рассказывает о влиянии разных жанров на его творчество и представляет свой авторский проект «V.I.S.». Узнайте, как страсть к музыке и упорство помогли ему достичь успеха, несмотря на отсутствие музыкального образования.
Иван, добрый день! Вы готовы ответить на наши вопросы? Тогда не будем тянуть время, начнем!
Ваш путь в музыке не был традиционным. Могли бы вы рассказать подробнее, что именно отличало ваш старт и развитие от стандартного пути музыканта?
Добрый день. Да, давайте начнем.
Да, действительно, мой путь в музыке отличается от всеми известных стандартов. Познание первых азов в мире музыкального творчества началось с улицы, далее я стал подкреплять свои знания при помощи интернет ресурсов. Моя игра на гитаре далека от традиционной, за основу я беру импровизацию. Это не стандартные аккорды, которые делают мою музыку интересной публике.
Вы росли в семье, далекой от музыки. Как вы думаете, что именно пробудило в вас интерес к музыке и гитаре в частности?
Сложно сказать, что конкретно пробудило во мне интерес к музыке. Музыка мне нравилась всегда, будучи подростком я играл на улице для людей. Я играл то, что нравится мне, в основном это были забытые песни, переделанные мною под свой манер игры, так как видел их я. Так же я получал удовольствие от внимания людей, от их заинтересованности моей игрой на гитаре. Именно это стало ключевым фактором в выборе инструмента. Ну и, конечно же, гитара более доступный инструмент, мобильный, скажем так, в отличии например от фортепиано.
Какие воспоминания у вас остались о первых пробах игры на гитаре во дворе? Что вам нравилось в этих уличных выступлениях больше всего?
Мне нравилось быть в центре внимания. Более того, это внимание было обусловлено тем, что я всегда старался играть то, что нравилось народу, то, что народ хотел слышать!
Как вы думаете, почему именно приобретение гитары стало поворотным моментом в вашей музыкальной жизни?
У меня появилась возможность играть тогда, когда я хотел и там, где я хотел. Вместе с тем, я стал сам сочинять не только музыку, но и песни.
Интернет стал вашим учителем игры на гитаре. Какие онлайн-ресурсы оказались наиболее полезными в вашем самообразовании?
YouTube стал моим учителем. Я смотрел разных блогеров, талантливых людей, да и просто любителей игры на гитаре, что-то отмечал для себя, делал какие-то выводы, таким образом вникая в мир музыки все сильнее.

Как возникла идея создания домашней студии? Каково это – записывать музыку дома, и какие возможности это вам открыло?
Здесь на самом деле все очень просто, идея записывать музыку родилась на просторах интернета. Увидев, как это делают другие, мне захотелось попробовать самому. Не скажу, что это легко, но очень интересно. Сначала ты должен найти подходящую программу, научиться работать с ней. Более того нужно приобрести необходимый минимум для качественной записи музыки. Если говорить о возможностях, именно качественная запись музыки стала доступна после организации моей домашней студии.
Помните ли вы свое первое выступление в парк-отеле? Какие эмоции вы тогда испытывали, и как это повлияло на ваше дальнейшее развитие?
Я очень хорошо помню свое первое выступление. Было много народу, меня представили, объяснили, что я выступаю у них первый раз. Было очень волнительно, тряслись руки, по телу проходила дрожь. Но после того, как зрители поддержали меня аплодисментами, напряжение стало проходить. И далее, во время концерта, я видел и понимал, что людям нравится то, что я делаю, какую музыку играю, что пою, все это придавало мне уверенности, таким образом я отиграл свой первый концерт.
Чем отличаются выступления в отелях и ресторанах от участия в районных концертах? Какой формат вам ближе и почему?
Когда ты выступаешь в отелях, ресторанах, создается живое общение. Люди просят сыграть ту или иную песню, подпевают сами, танцуют, проживают с тобой всю программу от и до, и не важно что ты поешь или играешь, ошибся ты или нет. А ведь бывают просят сыграть то, что ты ни разу не пробывал. На сцене этого нет, ты вышел и ты должен сыграть, не имея права на ошибку. В основном это подача артист-зритель, зритель пришел посмотреть на твое творчество, а не принять в нем непосредственное участие. Мне ближе формат живого общения с людьми, и пусть это посредством музыки.
Расскажите о вашем участии в конкурсе патриотической песни. Какую песню вы исполняли, и что для вас значит занятое 3 место?
Я исполнил песню «Война», группы Фактор-2. Занять почетное третье место среди исполнителей, профессиональных исполнителей, которые не один год выходят на сцену, это дорогого стоит. Таких результатов я смог добиться своим упорством, рвением, стараниями и огромным желанием заниматься музыкой.
Что представляет собой ваш творческий проект «V.I.S.»? Какова его основная идея и музыкальное направление?
Здесь все не так просто, как кажется. «V.I.S.» это не только мой творческий проект, здесь заложен смысл моего псевдонима. Какого-то конкретного музыкального направления в рамках проекта нет. Например, можно будет услышать легкие лирические песни, акустические версии тяжелого металла или наоборот, а самое главное, проект создавался для создания собственных песен, в этом и есть основная идея его реализации.

Вы сейчас работаете над “тяжелой версией” гимна РФ. Почему вы решили взяться за такую работу, и чего вы хотите добиться этим проектом?
Работа над созданием «тяжелой версии» гимна РФ завершена. Почему я решил взяться за эту работу? Мне это интересно, интересно показать как, казалось бы, привычное всем, будет звучать по новому, скажем так, более серьезнее. Я вижу исполнение гимна именно таким, экстрим вокалом в тяжелой обработке. Это всего лишь одна из его интерпретаций, но при этом несущая в себе особую мощь.
Вы сказали, что ваша цель – нести хорошую музыку в массы. Что для вас значит “хорошая музыка”, и как вы планируете достигать этой цели?
Для меня хорошая музыка это та, слушав которую, в голове рождаются определенные мысли, которая вызывает эмоции, пробуждает чувства. Достичь этой цели можно только одним способом, путем усовершенствования своих музыкальных навыков.
Какие самые большие трудности вам пришлось преодолеть на вашем музыкальном пути, и что помогло вам не сдаться?
Самое сложное для меня было это непонимание моего окружения, а порой даже и осуждение. Многие говорили, для чего тебе это нужно, сейчас это никому не интересно и тд. Но мое упорство не дало мне сдаться. В первую очередь, я доказал сам себе, что могу заниматься музыкой, и у меня не плохо это получается. Тому подтверждение мои выступления, и заинтересованность людей на них.
Какой совет вы могли бы дать начинающим музыкантам, которые, как и вы, начинают свой путь без формального музыкального образования?
В первую очередь, во чтобы то ни стало, идти к своей цели! Никого и никогда не слушать, делать то, что нравиться тебе, не обращая внимания на общепринятые стандарты.
Какие у вас дальнейшие творческие планы? В каком направлении вы видите развитие проекта «V.I.S.» и своей музыкальной карьеры в целом?
Как я уже говорил, конкретного направления в моем проекте нет, мне нравиться различные музыкальные жанры, это как раз таки прослеживается в моих исполнениях. Но уже точно могу сказать, что упор буду делать на рок в тяжелой музыке. В любом случае, в моем творчестве каждый найдет для себя ту музыку, которая будет нравиться. Ну и конечно же, я не собираюсь останавливаться на достигнутом, буду продолжать совершенствоваться, чтобы в дальнейшем выходить на сцену именно под творческим проектом «V.I.S.». Так же планирую приглашать для совместного творчества других исполнителей. Думаю, будет интересно.
Спасибо за откровенность и интересный диалог. Всего наилучшего! До новых встреч.
Группа ВКонтакте – https://vk.com/id599609934