Ваша семья была музыкальной, но никто не стал профессионалом. Как это сочетание повлияло на ваше решение посвятить себя музыке? Было ли чувство, что вы реализуете чью-то несбывшуюся мечту?
Мои родители признаются, что даже не мечтали о том, чтобы воплотить свои мечты стать музыкантами. Время было другое. Моя бабушка училась на вокалистку, но она побоялась дальше развиваться в этом направлении. Возможно, сковывали семейные обстоятельства, традиции, менталитет. Она мусульманка. Но даже сейчас она активно выступает на местном уровне, ее там очень любят слушать. Так вышло, что в моей семье все обладают природной музыкальностью, прекрасно поют. Родители успешно реализовываются в других сферах, а я с самого детства знала, что хочу заниматься музыкой. У нас большая дружная семья, и мы часто собираемся вместе и поём песни под гитару. В детстве родители вдвоем пели мне песни из “Бременских музыкантов” и других мультфильмов в качестве колыбельной. Я просила отдать меня в музыкальную школу, но мама решила записать на танцы и художественное отделение. Ей хотелось таким образом подготовить меня к школьной системе, раскрепостить. Я была очень серьезным и не особо общительным ребенком. А в художественной школе преподаватели увидели мой талант и взялись за меня основательно. Только в 17 лет я очнулась и поняла, что я реализовываю не свою мечту, а чужие амбиции. Это был не мой путь. И после 12 лет обучения на художника я резко оставила это дело. И не знала, куда мне двигаться дальше. Я хорошо владею языками, любила литературу, поэтому решила податься на лингвистику или филологию, “чтобы просто был диплом”. Но случайно поступила на бюджет журфака ТюмГУ, о чем нисколько не жалею! Нас обучали в том числе и медиапродвижению, что, безусловно, крайне важно для современного исполнителя. Потом я случайно, “по приколу” поступила в московскую вокальную магистратуру МГПУ. Я не питала иллюзий, ведь у меня даже нет профессионального образования, только база с детского хора и фортепиано. Но я поступила, и так сбылась моя детская мечта!
Родители, кстати, вдохновились моим примером и теперь тоже выступают в дуэте, поют бардовские песни. И переехали в Москву вслед за мной.
Почему в раннем детстве вас отдали именно на художественное отделение школы искусств, а не сразу на музыкальное? Это был чей-то выбор, или ваше личное желание попробовать себя в рисовании?
Мои просьбы отдать меня в музыкальную школу не воспринимали всерьёз. Мама думала, что системы образования в художке и школе схожи и что это пойдет мне на пользу. В 6 лет я начала заниматься там, а в 7 лет пошла в школу и сама записалась на музыкальный кружок. Галина Григорьевна Антипина — мой первый преподаватель музыки, и я благодарна ей за все, что она мне дала!
Как вы попали в хор “Чародеи”? Что вам больше всего запомнилось из этого периода обучения?
Я сама решила записаться туда, увидела на концерте в местном ДК, как выступление ребят. Галина Григорьевна была строгой и требовательной, отбирала в хор тщательно. Я пришла на прослушивание, исполнила все, что попросили, и меня взяли. Я была счастлива. Занятия для нас были бесплатными, но и стандарты были высокие. Мы очень много выступали на различных мероприятиях города, на конкурсах. И обычно всегда занимали первые места, обходя хоры из музыкальных школ. Нас даже приглашали в Тюменский государственный институт культуры, там мы репетировали и выступали вместе со студентами. На уроках фортепиано я часто плакала от того, что что-то не получалось сразу, а Галина Григорьевна была строга. Но этот этап быстро прошел, и я полюбила наши занятия и отчётные концерты. Малышам в хоре не давали солировать, но вскоре меня заметили и стали давать небольшие партии. А потом Галина Григорьевна стала подбирать для меня конкурсы, сопровождать меня даже в других городах. И взяла меня в свой взрослый коллектив “Элегия”, когда мне исполнилось 13.
Расскажите о вашем первом сольном выступлении на “Золотом микрофоне”. Какие эмоции вы испытали, когда заняли первое место?
Я решила пойти обучаться вокалу сольно в студию “Максимум”, это популярная студия в Тюмени. И попала к замечательному преподавателю Светлане Евгеньевне Каминской. Мы почти сразу же подались на конкурс с песней Adele ‘Rolling in the Deep’. Я ещё не умела двигаться на сцене, в хоре нас держали в строгости, мы должны были все делать синхронно. И никогда раньше я не исполняла всю песню целиком одна. Мне было интересно попробовать, но я не рассчитывала на какой-нибудь выдающийся результат. Мое первое выступление сейчас кажется мне смешным, и я испытываю испанский стыд за него, но в то же время горжусь тем, какой смелой была. Когда я заняла первое в жизни призовое место, я приятно удивилась. Но уже готовилась к другим выступлениям, поэтому не думала об этом долго. Понимала, что нужно расти дальше.
Вы начали писать стихи и музыку в 11 лет, вдохновившись первой влюбленностью. Можете рассказать подробнее об этом периоде? Как первая влюбленность повлияла на ваше творчество?
В 10 лет я осознала, что влюбилась в одноклассника, с которым мы 2 года сидели за одной партой. Я была типичной девочкой-отличницей, поэтому дружить со мной было “не круто”. Потом начался переходный возраст, поиски себя. Все эти факторы наложились, и я решила, что нужно проявить все свои таланты, показать, на что я способна, чтобы привлечь внимание этого мальчика. Так я стала петь, выступать, сочинять первые стихи, музыку и песни. Ещё рисовала портреты на заказ, долгое время подрабатывала таким образом. Привлечь внимание удалось, я стала пользоваться популярностью в школе, но со мной по-прежнему особо не хотели общаться. В чувствах я так и не призналась, а потом и вовсе перешла в гимназию. Все это уже давно в прошлом, и сейчас я вспоминаю эту историю с теплом и благодарностью!
Как вы попали в вокальную группу “Элегия”? Что вам дал этот 10-летний опыт работы в коллективе?
Как я уже упоминала, в этот коллектив меня взяла Галина Григорьевна Антипина, которая в то время была его руководителем. Она же и создала “Элегию”. Сейчас Галина Григорьевна уже на пенсии, а эстафету переняла не менее талантливая и яркая преемница Светлана Вожакова. Поначалу мне было очень непривычно и неловко петь вместе со взрослыми, но я мощно прокачалась. Я стала исполнять более виртуозно, чувствовать более тонко, а ещё девочки подтянули меня по сценическому движению. Признаюсь, с этим у меня все ещё есть некоторые сложности, но я стараюсь улучшать свои навыки! Мы много выступали, много побеждали, а ещё иногда эта деятельность приносила денежку, что мне, девочке-подростку, было очень лестно! До самого переезда в Москву я выступала в составе “Элегии”. Было очень жаль расставаться с таким прекрасным коллективом. Мне кажется, там поют душой. Наше пение часто называли “ангельским”. Надеюсь, что мы всегда будем поддерживать с ними связь!
Вы выступали с “Элегией” на “Поле чудес”. Как это произошло и какие впечатления остались от этого опыта?
Все это произошло спонтанно. Я очень хотела поехать в Санкт-Петербург и Москву. И сначала я выиграла поездку в Санкт-Петербург как финалист фестиваля “Российская студенческая весна”, а на следующий же день Светлана (руководитель “Элегии”) позвонила мне и сообщила, что мы прошли кастинг на “Поле чудес”. Мы выступали с песней “Это Тюмень моя” Ю. Игнатова и поддерживали тюменца Алексея Лепокурова. Он, кстати, выиграл в этом выпуске! Это был очень интересный опыт, за который я благодарна! А ещё мы стали ближе, была возможность больше пообщаться друг с другом. Той зимой в Москве были сильные метели, и наш рейс задержали часов на 12, так что ночевали мы в аэропорту. Была в этом какая-то романтика.
После окончания художественной школы и хора вы планировали поступать в Академию Штиглица. Почему в итоге решили пойти в журналистику? Что повлияло на этот выбор?
Я осознала, что это рисование — это не мой путь. У меня был потенциал в этой сфере, я была способной и обучаемой, но все это было мне в тягость. Я буквально ощущала, как теряю энергию, у меня даже пропал интерес к жизни. После школы почти каждый до 23:00 я посвящала рисунку, живописи и композиции. А ночами я делала школьную домашку и доводила до ума, правила свои художественные работы. Тем не менее я благодарна за знания и опыт своим преподавателям, особенно Юлии Дмитриевне Мюллер. Она для меня больше, чем педагог. Наша группа в художке была настоящей семьёй! Да, я не выбрала эту сферу, но все знания и навыки остались при мне, и я пользуюсь ими при необходимости. А ещё Юлия Дмитриевна делилась жизненной мудростью, поддерживала в трудные периоды. Ещё мне довелось поучиться у прекрасного тюменского художника Евгения Юрьевича Андреева. Он тоже вдохновлял меня своим примером, своим мироощущением и отношением к жизни. Это удивительные люди с огромной душой, тонко чувствующие, они верят в свое дело.
На журналистику я даже подаваться не хотела, так как уже прошла на бюджет на лингвистику. Но мама настояла, говорила, что это, возможно, будет интереснее, чем лингвистика. Она и сама журналистка по образованию и много лет в этой сфере. Я, закатив глаза, отправилась на подготовительные курсы. Там я выполнила тренировочные задания, написала текст. Занятие проводил Николай Эдуардович Шишкин, потрясающий преподаватель! Он начинал свою преподавательскую карьеру, когда моя мама ещё была студенткой, поэтому они с ней знакомы. Он высоко оценил мои способности. На курсах я уже подружилась с будущими одногруппницами, с которыми мы общаемся до сих пор. Мне понравилась атмосфера, я поняла, что мне подходит эта деятельность. Дальше — вступительные испытания. Легко и с большим удовольствием я все сдала и прошла на бюджет, была второй в списке. Здесь я ещё хочу выразить огромную благодарность своей любимой классной руководительнице Ирине Геннадьевне Королёвой. Она преподавала нам русский и литературу, и я научилась у неё многому. А ещё она всегда поддерживала и вдохновляла на новые свершения!
В 2019 году вы пережили утрату близкого друга. Как музыка помогла вам справиться с этим тяжелым периодом? Какие песни были написаны в то время?
С другом мы были вместе с рождения, поэтому даже называли друг друга братом и сестрой. Росли вместе, ходили в один детский сад, потом пошли в школу. Мы были лучшими друзьями много лет. Он был первым человеком, кому я показывала свою музыку, песни. В первый раз я показала ему свое творчество в 12 лет в актовом зале школы. Кроме нас, там никого не было. И он в тот момент искренне поддержал меня. Он и сам был невероятно талантливый, добрый и светлый. Очень круто танцевал, играл в театре. Я гордилась нашей дружбой с ним.
В последние 1,5 года мы не общались в силу обстоятельств, но я очень хотела возобновить общение и даже собиралась познакомить его со своей лучшей подругой из университета. Но не решалась написать, не хотелось навязываться.
Когда его не стало, я ушла в сильное отрицание и агрессию. Потом накрыла депрессия. В таком состоянии я прожила несколько месяцев. В какой-то момент мне стало стыдно за себя. Он был человеком с большим сердцем, очень добрым и сильным. И я вспомнила, как мы поддерживали друг друга в творчестве. И музыка стала “выливаться” из меня сама каким-то потоком. С тех пор я дала себе обещание, что буду писать песни, буду стараться продвигать свое творчество и буду видеть во всем возможности. И, конечно, делать этот мир хотя бы чуточку лучше. Этому я научилась у него.
В то время я написала песни “Эхо времени”, “Башка с бедой” и некоторые другие.
Почему вы долго не решались публиковать свои песни, а начинали с каверов? Что изменилось, что вы почувствовали готовность делиться собственным творчеством?
На самом деле я заливала демки в свой паблик, где до этого выкладывала портреты и другие художественные работы. Причина была в том, что я просто не знала, как это делается, мне не хватало опыта. Я даже ещё не знала, что такое дистрибьюторы, лейблы. А посоветоваться в то время мне было не с кем. Журфак мне очень помог прокачаться в этом вопросе! И сама я несколько лет изучала, как все это устроено, методом проб и ошибок, по крупицам собирала знания. Основательно взялась за свой продукт в 2023 году. Разработала концепцию, составила контент-план, смету. И приступила к работе. Дальше — больше. А каверы записывала на заказ, потом заливала видео на личную страничку. И по реакции людей поняла, что надо развиваться дальше в этом направлении, нельзя бросать.
Как встреча с Еленой Игоревной Надеиной повлияла на ваше музыкальное развитие? В чем заключалось ее наставничество, помимо вокальных уроков?
С Еленой Игоревной я занимаюсь до сих пор, но это гораздо больше, чем про вокал. Она делится со мной накопленным опытом, поддерживает, вдохновляет.
Я познакомилась с Еленой Игоревной Надеиной на мастер-классе от Областной “Студенческой весны”, она является членом жюри фестиваля. В конце мастер-класса я осторожно спросила, можно ли попасть к ней на занятия. Я ощущала огромное желание, мое сердце трепетало. И была на седьмом небе, когда Елена Игоревна согласилась со мной заниматься! Моя жизнь разделилась на до и после. После этого начался круговорот невероятных событий, одна за одной стали исполняться мои вокальные мечты. Я прошла кастинг в вокальную группу “Мята”, поучаствовала в финале “Российской студенческой весны” в Самаре, а потом поступила на направление своей мечты!
Теперь мы с Еленой Игоревной занимаемся дистанционно, и я с нетерпением жду каждое наше занятие!
Расскажите о вашем участии в “Российской Студенческой весне” с группой “Мята”. Какие эмоции вы испытали, выступая на закрытии фестиваля?
Масштабно, ярко. Последняя песня, которую мы исполнили, — “Уезжаю”. Мы уходили со сцены, на трибунах — тысячи молодых талантливых ребят. За кулисами я расплакалась от эмоций.
Почему вы решили продолжить обучение в магистратуре именно по вокалу? Что для вас значит академическое и эстрадно-джазовое направление?
Я всегда мечтала об этом, но, честно говоря, не думала, что у меня получится. Я уже готовилась устраиваться в штат корреспондентом на ТВ. Мне очень нравилось там работать, моя жизнь складывалась успешно и стабильно. Но я решила попробовать “по приколу”. И случайно прошла на бюджет. Глупо было бы отказываться от такого шанса. Я оставила все, что было в Тюмени, и переехала в Москву. Так началась новая глава моей жизни.
Участие в шоу “Ну-ка, все вместе! Хором!”, “Московская A capella”, выступление в Кремле – какие из этих событий были самыми значимыми для вас и почему?
Все! Я безумно счастлива, что поучаствовала в этих проектах в составе коллектива “Маги voxa”. И безмерно благодарна нашему преподавателю Рустина Андреевне Зубовой и заведующей кафедрой Ирине Владимировне Кудринской (Сокериной)! Сейчас я понимаю, что все не зря, все сложилось даже лучше, чем я когда-то мечтала
Как родился псевдоним KARNA? Что он для вас значит?
В детстве я интересовалась мифологией, и мне запомнилась богиня Карна. Наверное, просто потому, что у нас созвучные имена. А ещё мне понравилось описание этого персонажа, откликнулись идеи круговорота жизни и смерти, справедливости, кармы. Когда что-то заканчивается, обязательно начинается что-то новое. Мне все это близко.
Как вы ощущаете переход от работы в коллективах к сольной карьере? Что изменилось в вашем творческом процессе?
Я по-прежнему выступаю в составе коллектива “Маги voxa”, поэтому кардинально ничего не изменилось. Я продолжаю делать все то же, что делала раньше, только теперь знаю больше и делаю это на другом уровне. На данном этапе для меня большое значение имеет медиапродвижение. Экспериментирую. Стараюсь делать интересно, отношусь к этому как к игре, приключению.
Какие творческие планы у KARNA на ближайшее будущее? В каком направлении вы хотите развиваться как артист?
Планирую и дальше писать песни. Моя текущая задача — выходить на концертную деятельность. А ещё для меня важно творческое взаимодействие. Мне хочется, чтобы это не превращалось в процесс самолюбования или исключительно коммерческую историю. Я хочу, чтобы это было про творчество, искусство. А искусство должно объединять. Поэтому летом я запустила в KARNA акцию, в которой могут принять участие поэты, художники, музыканты и другие любители творчества: https://vk.com/wall-225127733_256. Более 20 человек уже приняли участие в творческой коллаборации, участие для всех совершенно бесплатное. В результате таких взаимодействий рождаются новые совместные проекты, вот один из примеров: https://vk.com/wall-225127733_364. Участники делятся своими положительными эмоциями и выражают огромную благодарность за организацию проекта. 14 февраля состоится премьера песни “Берёзонька”, которую мы написали в тандеме с поэтессой Ириной Донской в рамках этой акции.
Какой вы видите свою аудиторию? К кому вы обращаетесь своим творчеством?
Все, кому нужна поддержка в непростые времена. Я часто просматриваю профили людей, которые оставляют лайки и комментарии. Среди них есть творческие, яркие личности, а есть серьезные, прагматичные люди. Все они разные, но каждый прекрасен в своей уникальности. Я горжусь тем, что мои песни нравятся таким интересным людям!
Ознакомиться с творчеством можно по ссылкам ниже:
https://vk.com/karnagoddess
https://youtube.com/@karna-songs?si=K_xqPi-vDg4A4TMj
https://www.tiktok.com/@karnamusicduo
https://www.instagram.com/karna_goddess?igsh=MXhjeXdpeHV2bGk5dQ==
