Дуня, здравствуйте. Расскажите, когда, как и где Вы начали свой музыкальный путь.
Здравствуйте. Изначальной точкой отсчёта, конечно же, я считаю своё детство, всегда имела неравнодушие к музыке, к игре на музыкальных инструментах. Мечтала научиться играть на фортепьяно, но поступила и окончила музыкальную школу по классу флейты. Затем музыкальный колледж и университет культуры. Всегда нравилось петь, и в моей семье много пели. Папа пел не профессионально, но мог запеть от души в любой компании или даже просто, прохаживаясь по улице. В детстве много времени проводила в деревне и там тоже приходилось часто встречаться с настоящим народным пением: деревенские люди пели и в праздники, и в работе, и в горе.
Потом жизнь в больших городах, знакомство и общение с разными творческими людьми — постепенно мой круг музыкальных, и не только музыкальных, интересов расширялся, это сыграло немаловажную роль на формировании моего творческого пути.
Расскажите ваш творческий путь. Как он начинался, как он продолжается, что вам было тяжело освоить, а что пошло как по маслу.
В какой-то момент, как по маслу я начала писать тексты, а к ним музыку. Но это были скорее музыкальные эскизы. Что с этим делать дальше я не знала, по этому писала в стол. Конечно, я понимала, что я могу пойти на студию и записать там песню под ключ, но это меня волновало меньше всего. Если я и размышляла тогда о записи, то мне было важно кто будет участвовать со мной в творческом процессе, ведь на студии по сути и рождается жанр и стиль артиста. Поэтому мне было важно кто будет этому сопутствовать, каким будет его музыкальный мир и мышление, насколько он эмпатически сможет прочувствовать мой музыкальный мир. И с таким внутренним запросом, когда я жила в Санкт-Петербурге, я встретила Егора Убель и его жену Ольгу — они, можно сказать стали моими наставниками в первых шагах на студии звукозаписи. Егор невероятно талантливый человек, я бы даже сказала, что его талант, особенно как музыкального продюсера, уникален. И вместе мы записали тогда три песни. А спустя ещё три года записали мини-альбом «Моя Земля».
Вы давно в муз. индустрии? За все это время, что Вы поняли для себя, какие выводы Вы сделали однозначно и без поворотно?
Не могу сказать, что я в музыкальной индустрии прям нахожусь. Я не знаю трендов. Я не выпускаю музыку по какому-то чёткому плану, у меня нет менеджеров и ещё какого-то персонала. Всё таки для меня индустрия — это понятие, где артист работает не сам на себя, не сам за себя, а где артиста создают в том числе и специально обученные этому люди. Это здорово, особенно если изначально творческий замысел продвигается вместе со всем остальным к тому приложенным. В моём случае — это совершенно вольное следование своим музыкальным идеям и честность с собой в их создании. Невозможно успеть за всеми трендами и предсказать как и когда оно выстрелит, будучи просто художником. Поэтому я двигаюсь в комфортном для меня темпе и делаю такую музыку, которая нравится мне самой. А мне нравится экспериментировать с жанрами и стилем. Я бываю разная, по этому и музыка моя разная: в студийной записи она звучит так, в лайве можно услышать совершенно по другому. В процессе создания я редко когда думаю о том, как это оценят. Как говорит один мой хороший товарищ — «не бывает плохой музыки, бывает музыка, которая просто в тебя не попала…», то есть в твоё состояние, мироощущение. И в этом есть правда. Другой момент — что называть хорошей музыкой, наверное, исходя из эстетических предпочтений и музыкального кругозора, у каждого свои критерии.
Выбирая стилистическое направление, на творчество какого артиста опирались? Кто ваш фаворит?
От советской эстрады, до истоков трип-хопа, пост-панка и много чего еще. Есть, например, британская певица PJ Harvey всегда вдохновляла и вдохновляет меня и по сей день. Пожалуй, её творчество, как основополагающее для меня.
Вы вносите в свое творчество звучание каких-то необычных инструментов? Сейчас много кто так экспериментирует.
Пока экспериментирую только на живых выступлениях. Не так давно получилось внедрить индейский пимак и варган, так же на некоторых концертах до этого использовала кувиклы, это такие русские дудки по типу флейты пана.
У вас все треки авторские?
Да, и есть один кавер на Янку Дягилеву, песня называется «От большого ума».
С какого трека стоит начать знакомиться с вами, как с исполнителем?
Думаю, что с трека «Милый Ваня» и с недавно вышедшего трека «Крылья». Это разные периоды моего творчества, но мне кажется, что эти песни больше всего отражают состояние моего внутреннего творческого мира — эклектика, я люблю сочетать разное.
Какой свой трек Вы считаете самым успешным? Какой у него охват?
Не знаю, почему так получилось, но больше всего слушателей в ВК музыке у трека «Стали реками». Он вышел прошлым летом и это была некая разминка после долгого затишья. Это совместная работа с петербургским музыкантом и муз. продюсером Борисом Героевым, мы впервые сошлись на этой песне. Скорее пробовали, ощущали, как нам работается вместе. И поняли, что нужно продолжать. Ну а песня вышла и народ слушает. Это приятно.
Помощь в создании вашего творчества присутствует на вашем пути или Вы все постигаете самостоятельно?
Здорово, что сейчас стали притягиваться музыканты, с кем можно поработать и на студии и на живых выступлениях. Я люблю встраивать в свои идеи потенциал других творческих людей. Это интересно. С каждым получается какая-то новая история, но она не отходит далеко от основного творческого замысла, а скорее дополняет его, преображает.
Со мной работают люди, по этому я не могу сказать, что я постигаю всё самостоятельно.
Расскажите о вашем крайнем релизе “Крылья”. Что вас вдохновило на его создание?
Меня вдохновила музыка. Мне нравится музыкально выражаться через трип-хоп. И сперва это было электронное демо в рамках этого направления. Но потом захотелось туда добавить гитару, затем мы решили немного ускорить трек — в итоге получилось что-то вроде трип-рока, но электронного. А гитарная партия вышла очень в духе пост-панка — нео-пост-панк.
Чем ваше творчество отличается от треков других артистов?
Смотря каких треков и каких артистов. Музыки очень много в наши дни. Не могу себя с кем-то сопоставить. Знаю, что звучит самобытно, не всем и не всегда понятно — но задачи быть всем понятной и не стояло.
Вам нравятся совместные работы? Какая коллаборация была бы для вас сейчас судьбоносной?
Конечно, было бы интересно поработать много с кем. Если это Россия, то с группой «Калинов мост», например, с Егором Летовым, но, увы, он уже давно умер. Если не Россия, то с Tricky, PJ Harvey конечно!
Планы на 2025 год уже построили, касаемо творчества?
Да, хочется дописать мини-альбом, который мы с Борей заложили ещё прошлым летом. Поездить по фестивалям со своей программой. Сыграть пару квартирников в Нижнем Новгороде и Санкт-Петербурге. И подумать над тем, как реализовать на живых выступлениях студийное звучание песен со всеми электронными плюшками, всё таки хочется к этому прийти когда-нибудь.
Ознакомиться с творчеством можно по ссылкам ниже:
https://vk.com/dounya_pshenichnaya
https://music.yandex.ru/artist/6895138
https://t.me/stali_rekami
https://www.instagram.com/dounya_pshenichnaya/ (запрещен в РФ)
