Dav_Raid — имя, которое уверенно заявляет о себе на современной музыкальной сцене. Его творчество, богатое на глубокие переживания и искренние эмоции, находит отклик у слушателей, ищущих в музыке не просто ритм, а настоящую историю. Недавние релизы, такие как пронзительная «Жена» (10 декабря) и романтичная «Люди» (23 ноября), подтверждают его стремление говорить о самом важном: о любви, поиске своего места и преодолении трудностей. Мы пообщались с Давидом, чтобы обсудить его путь от первых шагов в Реутове до работы над первым EP, а также узнать, что стоит за такими сильными треками, как «Забуду» и «Радость».
*Информация для подготовки вопросов взята с официальной группы ВКонтакте.
Ваши недавние треки — “Жена”, “Люди”, “Радость” — пронизаны темой глубокой, искренней привязанности и построения “своего рая”. Как личный опыт и жизненные открытия, полученные в Реутове, влияют на формирование этих романтических и душевных тем в вашем творчестве сегодня?
Если говорить коротко и понятно, то для меня темы о любви — это возможность поделиться своими чувствами и переживаниями с окружающими. Каждый раз, когда я обращаюсь к этой теме, я открываю для себя что-то новое и интересное. Я хочу, чтобы людям нравилось то, что я делаю, и чтобы они могли найти что-то близкое для себя в каждом треке, который звучит или хранится в моей библиотеке.
Трек “Забуду” (от 23 октября) звучит как эмоциональный разрыв, полное отторжение ложных обещаний. Можете ли вы рассказать о том, какой именно жизненной ситуации или периоду посвящена эта композиция, и почему вы решили, что именно такой жесткий, “краевой” посыл должен быть донесен до слушателя?
Трек «Забуду» — это результат моего личного опыта в отношениях. Когда-то я был в паре, и наши отношения длились пять лет. Всё начиналось как у всех: с романтики и бурных чувств. Но потом я уехал в другой город, зная, что вернусь обратно. Однако моя половинка не понимала этого и не хотела ждать.
Спустя некоторое время я узнал, что она уже нашла другого. После этого мы потеряли связь и больше не общались. В то время я был в глубокой депрессии, но у меня не было возможности записать и издать трек. Он просто хранился в моём блокноте, и я надеялся, что когда-нибудь наступит подходящий момент для его публикации.
Если слушатель поймёт мой посыл, то, возможно, вспомнит свою жизненную ситуацию. Я надеюсь, что этот трек поможет ему пережить то, через что прошёл я. Чтобы затем найти себя и жить дальше.
Вы упомянули, что сознательно избегаете поверхностных тем и хвастовства, фокусируясь на искренности. В эпоху клипового мышления и быстрого контента, как вам удается сохранять эту глубину и не поддаваться давлению индустрии, требующей более легкого материала?
Действительно, в настоящее время в музыкальной индустрии не так много по-настоящему качественной и доброй музыки. Например, творчество Моргенштерна не вызывает у меня особого восторга, я не поклонник подобной тематики.
Однако, если говорить о других исполнителях, таких как Егор Крид, Мот, Миша Марвин и других, которые мне нравятся, то у них есть действительно достойные работы, которые мне по душе. Например, у Егора Крида есть такие треки, как «Голос», «Время не пришло», «Берегу, я останусь», «Завтра дуэт с Бастой» и многие другие. У Мот есть совместные треки с Егором Кридом, такие как «Шарады», «Она не твоя», «По буквам», «Случайности не случайны» и «Капкан».
Для меня музыка — это не просто набор слов и звуков. Для меня гораздо важнее её эмоциональное воздействие. Я ценю, когда люди создают музыку от всего сердца, а не ради хайпа и денег.
Раньше было больше качественной музыки, но сейчас это, к сожалению, не так. Поэтому, когда я что-то создаю, я не стремлюсь следовать за новыми трендами и повторять за кем-то. Я просто делаю то, что лежит у меня на душе, без излишнего пафоса и хвастовства. Я рассказываю людям реальную историю без прикрас, выдавая всё как есть.
Ваш старт — это исполнение трека Гуфа “Ice Baby” на школьном выпускном. Насколько сильно творчество раннего русского рэпа повлияло на вашу манеру подачи и выбор тем, и как это соотносится с вашими нынешними кумирами — Дмитрием Колдуном, Мотом и Мишей Марвином?
В школьные годы я был большим любителем музыки. У меня был компьютер с хорошими колонками, и я часто слушал музыку на полную громкость. Из-за этого мне часто приходилось сталкиваться с недовольством соседей, но я был непоколебим в своём стремлении слушать то, что мне нравится.
Мой музыкальный выбор был разнообразен: от рока до рэпа. Особенно мне нравились композиции CENTR, Гуфа и других исполнителей. Однажды, сидя за компьютером, я задумался о том, почему бы мне не начать заниматься музыкой самостоятельно. Эта идея стала моей мечтой.
Вскоре после этого в школе должен был пройти выпускной, и каждый ученик выбирал, с какой песней он хочет выступить. Кто-то пел «Группу крови» Виктора Цоя, кто-то — «Мы не ангелы, парень» Дмитрия Маликова. Я тоже выбирал, с чем выступить, и мой выбор пал на «Ice Baby» Гуфа.
Начались репетиции. Я упорно учил текст и, преодолевая свои страхи, вышел на сцену. Моими кумирами в то время были Дима Билан и певица МакSим. Мои первые кассеты были с песнями «На берегу неба», «Время река», «Трудный возраст» и «Мой рай». Именно музыка вдохновила меня на желание и стремление к новым достижениям.
Даже сейчас, когда у меня есть телефон, я слушаю композиции Дмитрия Колдуна, Мота и Миши Марвина. Мне нравится их творчество, и я часто слушаю их песни.
Вы совмещаете работу в профессиональной студии с самостоятельным продвижением через лейблы. Опишите ваш идеальный творческий процесс: на каком этапе вы чувствуете наибольший контроль — написание текста, запись вокала или сведение/мастеринг?
Мне нравится писать тексты и записывать вокал. Когда я стою перед микрофоном на студии, меня охватывает удивительное чувство, которое сложно описать словами. В такие моменты я словно освобождаюсь от всего остального: от работы и повседневных забот. Все мои мысли сосредоточены только на процессе, и это приносит мне настоящую радость и гармонию. Я стараюсь вложить в своё творчество всю душу, чтобы оно было интересным и понравилось людям.
Сингл “Мечта” (от 21 сентября) говорит о поиске и обретении родственной души. Как вы определяете для себя “мечту” в контексте вашего творчества — это личная цель, или это некий идеальный слушатель, которого вы хотите достичь своей музыкой?
Возможно, это было личное стремление. Этот трек, как и предыдущий, «Забуду», появился спонтанно. Он рассказывает о девушке, которую я безумно любил, её звали Аня.
Однажды мне приснился сон: девушка в платье стояла перед зеркалом, но лица её не было видно, только свет за окном и отражение в зеркале. Я проснулся от звонка в скайпе. Звонил мой друг Денис, а с ним были Полина и Аня. Когда я поднял трубку, то увидел на экране то же самое фото, что и во сне.
Денис предложил встретиться, и я согласился. Но у него не получилось, и я поехал туда один. Там были они вдвоём, и так я познакомился с Аней. В то время я встречался с её подругой Полиной. Всё шло хорошо, и проблем не было.
Зимой мы с Полиной сидели на скамейке, и Аня убежала домой. Я не понимал, что случилось и в чём проблема. Когда я приехал домой, она плакала перед камерой, признаваясь в чувствах. После этого всё закрутилось.
В наших отношениях была гармония. Мы веселились, разговаривали о разном, мечтали о детях и пожениться. Но это и так нормально, когда двое любят друг друга. Бывали и ссоры, но это были мелочи. Когда воспринимаешь человека таким, какой он есть, то и с этим можно ужиться.
Я не хочу сказать, что жалею о том, что всё закончилось плохо. Мне было хорошо с ней. Иногда мы могли поругаться из-за пустяка, а потом снова радоваться друг другу и быть счастливыми. Даже когда ей было страшно оставаться одной, я оставался с ней, провожал утром в колледж и даже встречал с цветами и мишкой. Хоть она и не просила, но я делал всё от чистого сердца.
Мы умели находить общее и избегать конфликтов, потому что понимали друг друга. Для меня это был первый опыт, и тогда я понял, что тогда был самым счастливым. Мы управлялись гармонией, спокойствием, пониманием и любовью.
Так и был написан трек «Мечта» о великой любви друг к другу.
В треке “Привет” (от 18 августа) вы, по сути, делаете первый громкий шаг навстречу публике. Какие самые большие страхи или сомнения сопровождали вас в момент перехода от записи “в стол” к активному выпуску материала?
Я не испытывал страха, ведь этот трек был главным моментом, который должен был увидеть свет. Он был написан совершенно неожиданно.
У меня есть друг, с которым мы знакомы с детства и до сих пор поддерживаем тёплые отношения. Однажды мы пошли в бар, где встретили нашего общего знакомого — Сашу Гонбарова. Он гитарист и любит выступать. С ним была девушка, которая тогда пела на английском языке.
Когда я увидел её, в моей голове начали появляться строчки. Я сидел и сразу записывал их в блокнот, не в силах отвести взгляд от её красоты. Но признаться и сказать, что она мне понравилась, я не мог. Я просто стоял и делал вид, что всё хорошо.
Её манера петь и двигаться, её красивые глаза — всё это сводило меня с ума. Я влюбился в неё. Но потом я уехал из города, и найти её, увы, не мог. Однако у меня было желание встретиться с ней или хотя бы позвонить, чтобы признаться во всём.
Ваше стремление доносить “глубокие жизненные истины” требует постоянного самоанализа. Как вы находите баланс между тем, чтобы черпать вдохновение из личных переживаний и сохранением некоторой дистанции, чтобы не “выгореть” от постоянного эмоционального обнажения?
Иногда я делаю небольшие перерывы, чтобы не перегружать себя и дать мозгу возможность отдохнуть. В такие моменты я занимаюсь чем-то другим, а когда в голову приходит интересная идея, записываю её на листе бумаги.
Если представить, что ваш будущий EP — это книга, какие три ключевые главы (темы или настроения) в ней будут раскрыты, основываясь на уже вышедших синглах?
Если говорить об альбоме, то в основном он будет о любви. Настроения песен будут различаться: где-то вы услышите грусть, а где-то — радость.
Звучание альбома будет разнообразным: где-то будут простые гитарные партии, как, например, в композиции «Радость», а где-то я планирую создать рок-композиции. Однако это пока под вопросом, так как сейчас я работаю над синглами, а альбом уже готов и ждёт своего часа.
Вы работаете в жанрах, которые часто пересекаются — поп и рэп. Каким образом вы интегрируете мелодичность, присущую поп-музыке (например, как у Колдуна), со смысловой нагрузкой и ритмикой рэпа в своих композициях?
В основном это тексты со смыслом, которые приятно слушать и которые помогают понять, что автор хочет донести до своих читателей.
Как вы считаете, что является более сложным в современной музыкальной карьере: написать по-настоящему цепляющий хит или выстроить долгосрочную, лояльную фан-базу, которая ценит именно вашу искренность, а не сиюминутный тренд?
Я считаю, что самое сложное — это написать хит. Иногда кажется, что ты выгораешь и не знаешь, о чём писать. Ты словно оказываешься в замкнутом мире, пытаешься что-то сделать, но не получается. А когда ничего не выходит, просто сидишь и ждёшь, пока придёт вдохновение.
Вы упомянули, что школьные годы научили вас стойкости. Можете ли вы привести пример конкретной трудности в Реутове, которая заставила вас пересмотреть свое отношение к музыке и убедиться, что это “дело всей жизни”?
Если говорить об этом, то, честно говоря, в жизни были моменты, когда мне было очень тяжело. Когда я испытывал трудности, то закрывался в комнате, выключал свет, надевал наушники и погружался в мир музыки, которая помогала мне успокоиться.
Если я не мог держать всё в себе, то начинал писать. Этот процесс всегда был для меня источником вдохновения, и где бы я ни находился, со мной всегда была музыка.
Как вы работаете с обратной связью? Когда вы получаете комментарии о том, что трек, например, “Жена”, слишком личный, как вы решаете, стоит ли менять вектор творчества или продолжать идти по пути максимальной откровенности?
Я не ориентируюсь на чужое мнение и создаю свою музыку. Те, кто способен это понять, скажут: «Ты молодец, Давид, у тебя всё получится». Я считаю, что не стоит ориентироваться на чужое мнение и нужно идти к своей цели.
Название “Dav_Raid” кажется динамичным и энергичным. Оно как-то связано с вашим характером или это чисто сценический образ, который вы решили культивировать?
Никнейм Dav_Raid был создан в память об одной любимой игре. Когда я задумывался о псевдониме, то не мог выбрать подходящий вариант. Я пробовал разные варианты, но они казались мне неподходящими.
И тут я вспомнил о своей игре. Я решил сократить своё имя и добавить к нему название игры. Так появился никнейм Dav_Raid, который мне очень понравился, и я решил его оставить.
Если бы вам пришлось выбрать один свой трек из выпущенных за последние месяцы, который наиболее точно отражает ваше текущее мировоззрение и настрой на будущий год, какой бы это был трек и почему именно он?
Конечно, я бы выбрал трек «Мечта», потому что он кажется мне очень важным, и я уверен, что буду помнить его ещё долго.
Спасибо за уделённое нам время! Желаем дальнейших успехов во всех ваших начинаниях!
